张爱玲和琼瑶言情小说的不同
言情小说的沿革和发展是怎样的，各个阶段有什么样的特点？
言情小说在中国，最早的雏形实际上是发源于民国初年的“鸳鸯蝴蝶派”，两耳不闻窗外事，一心只编才子佳人梦。很多大作家，比如张恨水、周瘦鹃、《秋海棠》的作者秦瘦鸥、包括最近去世的台湾词人，《南屏晚钟》的词作者陈蝶衣等，都是鸳鸯蝴蝶派的作家。其实包括张爱玲，都受到鸳鸯蝴蝶派的强大影响。
新中国成立后，很多鸳鸯蝴蝶派作家都去了台湾，因此形成了台湾式的言情小说，琼瑶(blog)就是他们的正宗传人。只是旧时代的才子佳人变成了富家公司和小家碧玉，更富有都市意味，更贴近年轻人的心灵。琼瑶将鸳鸯蝴蝶派的完全脱离社会现实，沉湎爱情，温柔、婉约、细腻做到了极致。形成了一个言情时代。风靡台湾，后来又和邓丽君的歌曲一起，席卷大陆，琼瑶的文艺腔，成为大陆80年代年轻人模仿的对象，也通过电视，影响了台湾和大陆年轻人的语言习惯。琼瑶之后，台湾又涌现了席绢、于晴、沈亚等一批新的言情作家，被称为台湾言情四小天后。但是这批作家受出版商牟利影响，写作越来越趋同，一本书的字数越写越少，没有一个能够超越琼瑶。台湾言情的式微就是从这个时期开始的，她们的作品在上个世纪九十年代风靡大陆的盗版图书市场，普遍的特征就是开本特别小，六七万字一本，完全拼故事和人物，这种难度较低的写作吸引了大批中国大陆的中学生和大学生开始模仿。中国大陆的言情小说就是从那时开始生长的。藤萍是那一批作者中最著名的一位，她早期的作品，深得台湾言情的精髓，以至于被很多大陆读者误以为是台湾的又一代天后诞生了。
一大批大陆言情作者开始不满意台湾言情的肤浅和单薄。她们的作品呈现出更多的风貌，也将更多的流行因素加入了近来，穿越小说的流行就是一个这种突破的产物。2007年，以穿越第一文《步步惊心》一举成名的桐华(blog)打造出历史宫廷言情的鸿篇巨制《云中歌》，受到影视圈人士的热捧；匪我思存(blog)的《冷月如霜》、《香寒》掀起悲情新高潮，让更多高端读者成为她的粉丝；藤萍封笔五年后开始推出新的系列大长篇《狐魅天下》；以《帝王业》一战成名的寐语者(blog)即将出版她的民国爱情大戏《衣香鬓影》，顾漫、李歆、明晓溪、辛夷坞、Vivibear笔耕不辍，深受读者喜爱，大陆言情小说风风火火，大陆新言情步向成熟，和对台湾式小言情的完全颠覆。
言情小说，进入了大陆时代。
在白话文发展的初始阶段，言情小说多半是一些文艺小说，以张爱铃为代表的作家他们描写了不少略带小资气息的文艺小说，这些小说多与社会生活密切相关，反映了当时中国的一些情况，但是故事里的爱情却多半很夸张，很有想象力，而作家的文笔也都是相当的好，按照当时的评论家的傅雷的说法，“张爱铃小说文字的结构，节奏，色彩，在她的作品里有了最幸运的成就，但是其薄弱的生活经历，以及两耳不闻窗外事的性格，使得她的小说过于乖张，没有深刻的人生观。”
到了新时代，言情小说的风首先是从港台那边刮过的，以琼瑶，三毛，岑凯伦，亦舒(blog)，这四个人基本席卷了中国所有的青年男女，基本上，你能从她们四个中找到一个适合自己风格的作家，她们的作品都有着自己的风格，也比较多产，基本涉及到了生活中的方方面面，这个阶段港台的经济生活水平有了一个较大的提高，人们在精神文明方面的需求也显得更加包容，她们既可以在现代小资也可以在古代风花雪月，这些作品不再一味的追求写作上的技巧文艺上的手法，她们可以肆意的在作品中挥洒着青年男女们的激情，更加赤裸裸的对白，更加直入人心的场面，让每一个看她们作品的人都如同谈了一场轰轰烈烈的恋爱。琼瑶，作为开创言情小说一代文风的作家，以其数量颇丰、品质优秀的作品，陪伴着多少懵懂少女度过了情窦初开却又止于幻想的青涩岁月。琼瑶之所以构建这般爱情模式，跟她的成长经历密不可分。祖籍湖南衡阳的琼瑶，生于四川成都，后因抗日战争迁至上海，又举家牵至台湾台北。遭受到动荡带给她的不安，因此有强烈的社会责任感。父母都是高级知识分子，母亲出身书香门第，也给了她自由发展个性的空间，这又带给琼瑶独立的人格，独立的爱情观。总括而言,在琼瑶的爱情王国,女性离不开爱情，没有了爱情就会枯萎凋零.在这情况下,琼瑶的女性形象无可避免的显得被动和消极。对爱情的描述也纯由女性的立场出发,在感情的道德的召唤下，来唤起男性对女性奉献全心全意的爱。这亦是琼瑶式言情小说的精神所在。大师的创作周期已经过去，我们需要更年轻、写作手法更新、更懂当今女孩心事与审美的新作家的出现。
Ⅱ 求四大言情小说作家
应该是三毛 ，三毛，琼瑶，张爱玲，因为她们三个都是才女，经常放在一起是为了区分她们的不同，都是风靡她们那个时代三个情感丰富的女人，写的文字都很优美很受读者的爱戴，但她们的写作风格不同！有一个特点是她们把感情分析的都很透彻！
Ⅲ 台湾女作家名单
席慕容，三毛，林海音，龙应台，琦君