浮云为什么日本现代小说先驱
① 浮云的鉴赏
《浮云》发表于1887年,是日本近代文学史上的第一部杰出的长篇小说,共由三编组成。因为当时作者还是无名文学青年,所以第一、第二编是以坪内逍遥的名义发表的。
作品成功的塑造了四个栩栩如生、呼之欲出的人物形象。如果我们把阿政的功利主义看做是封建时代的旧思想的代表,那么,本田就是一个貌似具有新思想、实为地道的旧思想的卫道士,而阿势正是游弋在这几者之间的一朵浮云。作品通过明治初期的一个小人物文三丢了工作、失去恋人,小小的愿望被无情粉碎后成为社会上多余的人的遭遇,反映了明治初期日本知识分子的苦恼,揭露了明治时代的官场的黑暗和世态的炎凉,批判了当时社会中单纯模仿西方社会的种种浅薄的所谓“文明开化”的现象。日本文学界高度评价这部名垂于文学史的现实主义杰作。中村光夫等人编写的《近代日本文学史》中说:“文体采用日本最早出现的清新的言文一致题,并熟练地运用从俄国小说里学来的现实主义手法,准确地、写实性地描写了近代社会及其人物。”这部小说给以后的日本的创作和近代文学的发展以极大的影响,从而使作者成为日本近代文学的先驱者之一。
注:以上摘自上海外语教育出版社2003年出版的《日本近代文学名作鉴赏》
② 《浮云》主要讲了什么
《浮云》是日本作家二叶亭四迷的出世之作,也是他的代表作,写于明治20年代。
二叶亭四迷,生于1864年,卒于1910年,是日本近代现实主义文学的奠基作家,本名长谷川辰之助,生于明治元年。
日本明治20年代,明治初期的动乱时代已过,代表民主、自由的民权运动也失败了,天皇专制政体经过多次波动之后,终于牢固地确立起来。天皇政府接连颁布了各种律令,在国内形成了强权的统治,一切都按照政府的官僚机构的要求行事。社会各个阶层的人们也发生了变化,一部分人追随时代,甘愿成为政府的奴仆;一部分人感到压抑、苦闷,不满政府的各种律令。《浮云》就是描写新时代变化之下的“青年男女的倾向”。
小说通过一个被解职的小官吏内海文三的平凡生活和他周围人们的活动,表现了“明治青年”的不同倾向,暴露了官僚机构的腐败和社会上小市民的庸俗习气。
内海文三是一个贫困的小资产阶级知识分子。父亲死后,他寄居东京叔父家里,勤奋学习,毕业后在政府谋得一个低微的职位。他为人善良、诚实,工作勤恳,安身于自己平凡的生活,只希望和自己相爱的堂妹阿势结亲,把在家乡过着孤苦生活的老母接来同住,共享天伦之乐。但他不谙世俗,也不会违背自己的良心去迎合上司的需求,终于被政府机构革职。失去职业之后,他首先遭到婶母阿政的责骂、非难和同事本回升的嘲讽、讥笑,继之情人阿势也转向他人。他感到痛苦和烦恼,为自己不平的际遇而愤懑。
内海文三是个小人物,他没有图谋伟业的志向,也不是卓尔不群的高傲人物。他的理想是正直做人和勤恳工作,过一种与世无争的小康生活。他懦弱无能,优柔寡断,缺乏坚定的信念和勇敢的行为,最终被排除在社会幸福大门之外。
但是在他身上也存在一种纯正的品性,“正直”的秉性,有维护人格尊严的明确意识。他从来不违背自己的良心去随俗沉浮,与腐朽的势力同流合污。他看不起无工作能力、只会溜须拍马的同事本田升,称他为“猫狗不如的东西”;也敢于蔑视上司,对上司的非分要求不予理睬。他的这种品性,与当时官场风气大相径庭,所以他才被政府机构排挤出来,成为世人嘲弄的对象。尽管文三的这种观念并不自觉,但却闪耀着近代个性觉醒的光芒,它是近代民主思想对陈旧的封建习俗的冲击,是一种“执著的社会正义感、责任感,对辱没人性的反抗力”。
它反映了明治知识青年的民主倾向。自然,这种新时代的倾向在文三身上还很微弱,更没有形成自觉的意识。他不能割断与旧传统、旧观念的千丝万缕的联系,置身于社会的叛逆行列之中,他性格怯弱、遇事踌躇,即使失业之后,在遭到婶母的白眼、情人的背义之后,也没有勇气离开叔父家而自立。这不仅因为难于割舍与阿势的恋情,寄希望于情人的转变;也是因为在叔父不居家时,把整顿家族的责任看作是家族男儿的任务。这种封建处世的原则,成为使他不能以全新面貌立身的羁绊。作家对文三的软弱无能作了批判,但他着意之处还是通过一个平凡人物写出新的时代对民主思想的召唤。
与文三相对照,作者也刻画了另外两种倾向的青年:本田升是官场豢养出来的市侩人物,当僚友一个个被革职之时,正是他被上司看重加官晋级之日。他卑躬屈节、溜须拍马赢得上司的青睐;他甚至乘人之危,挑拨文三与情人阿势的关系,勾引阿势以满足自己的色欲。他行为卑劣、灵魂肮脏,却是明治社会的得意者。他的得意反衬了文三的失意和落魄,进一步暴露了官僚机构的黑暗。文三的堂妹阿势处处以“新女性”自居,她骄纵轻佻,追逐时尚,虚荣浮华,见异思迁,对文三的爱情缺乏真挚深沉的感情,随着文三的落魄而转向他人。她的“时髦”不过是日本近代开化的肤浅性的表现,究其底她不过是一个势利的小市民。对阿势的描写表达了作家对明治社会欧化倾向的否定。婶母阿政是旧式的小市民,嫌贫爱富,当文三在职时,视文三为“珍宝”,“爱不释手”;文三被解雇之后,又视为路人,恶语相讥,“竖目横眉”。阿政与阿势尽管面貌不同,却是一对气味一致的世俗小人。
《浮云》以社会中平凡的事件和人物,反映了明治时代的社会面貌,尤其深刻地揭露了日本天皇政府官僚机构的庸俗、腐败。它不愧为日本近代批判现实主义文学的奠基之作。
小说对人物描写个性突出,具有典型特征,富有时代色彩。作家在谈到人物创造时说过:“当然并非偶然发现一个模特儿,就觉得它很有趣;而是首先在自己的脑海里,对当时日本青年男女倾向产生某种模糊的、抽象的观念,然后考虑为了使它具体化,究竟描绘什么样的形象好呢?在这种酝酿过程中,我就会在某处见过的人,或者自己过去认识的人中,发现多少与自己的抽象观念血脉相通的人。于是便以这人为基础创造典型。”
《我的前半生忏悔》依据现实主义典型化的原则,突出小说中各色人物的性格,并且加以互相对照,加强人物关系的描写,深化作品的主题。作家在塑造人物上擅长人物内心的描写,把人物复杂,矛盾的心理状态予以细腻、真实的描绘,突出了人物性格。例如对文三一步三思的内心活动的写照,充分展示了他那种优柔寡断、好思少行的性格特征。《浮云》在日本近代文学史上还是第一部采用白话文语体的文学作品,是运用生动、鲜明、活泼、形象的口语进行创作的。它为日本近代文学的语言指引了新的方向。
《浮云》是日本近代文学的奠基之作,但在当时,它不为文坛所接受,得不到应有的社会反响。这大大刺痛了二叶亭的内心,他感到自己的文学才华不为人们所重视。他在《浮云》三编发表之后,愤然弃笔。这成为日本近代文学的憾事。《浮云》按照作家原意,是以阿势的堕落、文三的发狂告终。可以看出作品悲剧性的结局将能更有力的控诉明治社会的黑暗与不平。
③ 日本近现代文学史上有哪些流派作家,分别有什么作品
明治时期 (1868~1911) 1868年明治维新是日本近代文学开始的标志。
1、坪内逍遥(1859~1935)的小说理论著作《小说神髓》的发表,具有近代文学启蒙的性质。
2、二叶亭四迷写出近代第一部现实主义小说《浮云》
3、森鸥外相继发表近代最早的浪漫主义小说《舞姬》,确立了近代文学的发展方向。
4、砚友社作家群的代表尾崎红叶(1867~1903)的名作《金色夜叉》是19世纪末最畅销的小说。
昭和时期(1926~1988) 及其后 日本现代文学开始形成并得以发展。
8、小林多喜二和德永直(1899~1958)的小说《蟹工船》和《没有太阳的街》是典范之作。
1937年日本侵华战争全面展开至第二次世界大战结束期间,许多作家被征集从军,文坛冷寂不振。
④ 日本近代文坛上影响最大、持续时间最长的文学流派是
日本文学所主张的审美标准和评价准则密不可分 日本文学从最早的长篇小说《源式物语》开始 就以凄迷的朦胧感为美 物哀意识浓重 更使得作品主观性强烈 个人意识在作品中尤为突出 即便是后来的现实主义大师夏目漱石在其作品中也是充斥着个人的感觉 所以很难说日本文学对于现实的反映有多少真实的成分 这与日本民族本身的特点 思维习惯 文化传统等方面关系重大
相对来说能够深刻反映日本现实的作品都出现在近代 这是现实主义传入日本以后 才逐渐形成的创作氛围 从二叶亭四迷开始 日本文学中出现了真正意义上的现实主义文学 在他之后就首推夏目漱石了 后来的岛崎藤村 芥川龙之介也都是继承了夏目漱石的创作风格的作家
至于两位诺贝尔文学奖得主川端康成和大江健三郎 以及现在在中国最有市场的村上春树 其作品中都有反映现实的倾向 但并不能算深刻的描画出日本社会的面貌 还是个人的感觉多一些
所以我只推荐夏目漱石 但其他作家的作品也是值得一看的
下面是一段日本文学史的内容,我们也可以从中找到日本现实主义的脉络:
日本近代文学的奠基人是二叶亭四迷。日本近代小说产生的标志性作品及近代文学的开端是以二叶亭四迷的《浮云》作为标志的,属于写实现实主义。日本近代最杰出的文学代表人物是夏目漱石,代表作是《我是猫》,这期间日本的文学主潮是自然主义,代表人物是岛崎藤村,他的作品揭露性和批判性都十分的强,代表作是《破戒》。之后日本近代文学产生了分化,出现了三个反对自然主义的流派,白桦派(新理想派),代表人物是志贺直哉,他被称为小说之神。唯美派(新浪漫主义派),代表作家是谷崎润一郎,代表作品是《春琴抄》,新思潮派(新现实主义派),代表作家是芥川龙之介,被称为鬼。
下面是推荐的作家作品以及简单的介绍 当然不可能找出所有的反映现实的作品
夏目漱石:1905年发表《我是猫》反响强烈。接着中篇小说《哥儿》、《旅宿》和短篇小说集《漾虚集》等接踵而出,夏目漱石一跃而为日本文坛的知名作家。1907年,他辞掉教职,从事专业创作,探讨爱情与遗产问题的长篇小说《虞美人草》开始连载,接着又陆续发表了《三四郎》、《其后》、《门》三部曲。
二叶亭四迷:长篇小说《浮云》
小说通过一个正直而有学问的青年,被政府机构排挤、被情人鄙弃的命运,披露了明治时代官场的腐败和人情的淡薄,揭示出封建传统与西方近代文明的矛盾,塑造了日本文学史上第一个不满现实却无力反抗的“多余人”形象,被誉为日本近代现实主义文学的开山之作。
1906年和1907年,连续发表了长篇小说《面影》和《平凡》。
岛崎藤村:
1906年出版了第一部长篇小说《破戒》小说塑造了一个热心教育事业的青年教师濑川丑松的形象。丑松是新平民,为避免社会的歧视,隐瞒自己的出身。后接受了平等思想的影响,公开了身份,以致不能继续任教。作品揭露野蛮的封建身份制度和各种恶势力,博得广泛赞扬。 藤村的自然主义代表作家地位由此确立。
长篇小说《春》(1908)叙述了《文学界》创办时的情况和他们的文学观,反映明治20年代新兴小资产阶级知识分子的抱负和苦闷,人物原型都是《文学界》杂志同人,因而有重要的文学史料价值。
“大逆事件” 后完成的长篇小说 《家》(1910~1911),写明治时期两大家族20多年的兴衰史和在封建家族制度束缚下人们的苦恼,也描写了遗传、性欲对人的影响,被看作自然主义的代表作。 回忆《文学界》时代的《春》和描写世家没落史的《家》,开辟了自传体长篇小说的新领域。
芥川龙之介:
十月革命后,日本无产阶级文学开始萌芽,芥川也在时代的影响下,着重写反映现实的作品。其中有歌颂与小资产阶级知识分子的颓唐消沉形成明显对照的淳朴善良的农村姑娘《桔子》(1919),表现现代男女青年苦闷的《秋》(1920),刻画少年心理的《手推车》(1921),描写农村中人与人之间关系的《一块地》(1923),嘲讽乃木希典的《将军》(1920)以及批判军国主义思想、对下层士兵寄予同情的《猴子》(1916)和《三个宝》(1927)
⑤ 列举日本近现代著名作家及作品。
有:岛崎藤村——《破戒》、夏目漱石——《我是猫》、村上春树——《音乐之旅〉、水上勉 ——《饥饿海峡》、渡边淳一——《光与影》等。
1、岛崎藤村
岛崎藤村(1872-1943)日本的诗人、小说家。原名岛崎春树。参加了北村透谷等创办的杂志《文学界》,以第一本浪漫诗集《若菜集》,开创了日本近代诗的新境界。
之后转向小说发展,发表了《破戒》,开创了日本自然主义文学的先驱。另外,他是明治学院大学的第一届毕业生,是该大学校歌的作词者。是国际文艺家协会日本分会的创立者,第一任会长。
2、夏目漱石
夏目漱石(なつめ そうせき,1867-1916),本名夏目金之助,笔名漱石,取自“漱石枕流”(《晋书》孙楚语) 。日本近代作家,生于江户的牛迂马场下横町(今东京都新宿区喜久井町)一个小吏家庭,是家中末子。
夏目漱石在日本近代文学史上享有很高的地位,被称为“国民大作家”。他对东西方的文化均有很高造诣,既是英文学者,又精擅俳句、汉诗和书法。
写小说时他擅长运用对句、迭句、幽默的语言和新颖的形式。他对个人心理的描写精确细微,开启了后世私小说的风气之先。他的门下出了不少文人,芥川龙之介也曾受他提携。他一生坚持对明治社会的批判态度。
1984年,他的头像被印在日元1000元的纸币上。(2004年11月改为日本医学家野口英世)。
3、村上春树
村上春树,日本后现代主义作家,1949年1月12日生于京都伏见区。毕业于早稻田大学第一文学部演剧科。
村上春树29岁开始写作,第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人奖,1987年第五部长篇小说《挪威的森林》上市至2010年在日本畅销一千万册,国内简体版到2004年销售总量786万,引起“村上现象”。
其作品在世界范围内具有广泛知名度,作品风格深受欧美作家的影响,基调轻盈,少有日本战后阴郁沉重的文字气息,被称作第一个纯正的“二战后时期作家”,并被誉为日本80年代的文学旗手。
2017年2月24日,村上春树出版两卷本长篇小说《刺杀骑士团长》,小说上卷命名为“念头显露篇”,下卷命名为“隐喻改变篇”。该作品的中译本首印达70万册,由于预售反响不俗又进行了加印。
4、水上勉
水上勉,日本小说家。生于福井县。父亲是穷木匠。 8岁时被送到相国寺当徒弟。几年后逃出寺院,靠半工半读上完中学,后肄业于立命馆大学。他从事过送报、卖药、编辑等三十几种职业,熟悉日本下层社会的生活。
长篇小说《雾和影》 (1959)、 《饥饿海峡》 (1962)等反映了在二战日本战败后,由于饥饿贫穷被迫走上犯罪道路的人们的心理。 《红花的故事》 (1969)塑造了对工作精益求精的手工业者的形象。
短篇小说《棺材》 (1966)通过次郎作夫妇的惨死,对日本军国主义者发动的侵略战争给本国人民带来的灾难提出了控诉。
5、渡边淳一
渡边淳一(渡辺 淳一,わたなべ じゅんいち),男,日本医学家、小说家,1933年10月24日出生于日本北海道砂川市,2014年4月30日逝世于日本东京都,享年80岁。
被誉为日本情爱大师,作品引进中国后畅销不衰,2010年曾荣登第五届中国作家富豪榜子榜单“外国作家富豪榜”第14位,引发广泛关注。
出生于日本北海道,毕业于札幌医科大学,随后任母校骨科讲师。当了10年的骨科医生后,他转而从事专业文学创作,著有50余部长篇小说及多部散文、随笔集,目前已出版了130多部作品。2014年4月30日在东京的自家住宅因前列腺癌去世,享年80岁。
⑥ 简述近代日本文学的四个时分期
日本近代文学从明治维新开始,按政治史划分,分为明治文学、大正文学、昭和文学和平成文学。明治文学分为启蒙期、写实主义期、拟古典主义期、浪漫主义期、自然主义期及反自然主义期这六个时期,在各个时期的演变过程中,日本文学逐渐扬弃近世以来的文学传统,不断借鉴和实践西方的文学思想与理念,最终形成了具有真正近代意义上的近代文学。今天我们来简单了解下明治文学中的前两个分期。
1、启蒙期
明治期的前20年既是日本社会的文明开化期,又是日本近代文学的启蒙期。这一时期,日本社会积极向西方学习先进的政治、经济制度和科学技术知识,而在文学艺术上的借鉴与吸收则显得非常滞后,文学上占据主流地位的仍然是江户末期以来的“戏作文学”,其中比较有名的是假名垣鲁文的小说《西洋道中膝栗毛》和《安愚乐锅》。这些文学作品用诙谐幽默的语言大量介绍了西方国家的风情,展现了明治维新后日本社会方方面面的变化,在当时起到了启发民志的积极作用。不久,织田纯一郎的翻译小说《花柳春话》在社会上获得巨大的成功,从而形成了翻译小说热。由于西方政治题材的小说顺应明治初期日本有识之士对自由民权的渴求,故而大量的政治小说被翻译出版。在此激励下,日本的政治小说也在文坛上崭露头角,矢野龙溪的《经国美谈》、东海散士的《佳人之奇遇》、末广铁肠的《雪中梅》都在社会上引起了深刻的反响。
戏作文学、翻译小说、政治小说是明治启蒙期的三种主要文学样式,它们都具有明显的功利主义色彩,并没有从江户以来的文学框架中摆脱出来,故而也不能称其为“新文学”。真正站在文学角度,对日本近代文学发展进行理性思考,发挥近代文学启蒙作用的当属1885年由坪内逍遥创作的学评论《小说神髓》。
《小说神髓》排斥江户文学中“劝善惩恶”的文学观,主张文学应具有独立性与主体性。文中写道:“小说的主要任务是描写人的感情,而描写世间的风俗逸事则应退居为次”。坪内逍遥进一步指出,文学应该以探究人类内心世界为首要目标,其方法应该是模仿。这些主张明显具有西方文学理念的色彩,为日本近代文学的发展指明了方向。随后,坪内逍遥创作了小说《当世书生気质》,希望借此证明其理论的可行性,结果事与愿违,小说仍然侧重于风俗逸事的描写,对于人物心理的刻画明显不够,在某种程度上反倒证明了《小说神髓》理论的不完善。尽管如此,作为近代写实主义萌芽期的小说论,《小说神髓》无疑具有十分重要的历史意义,它不仅成为后来的文学结社“砚友社”的理论基础,而且也奏响了日本近代文学的序曲,成为了日本近代文学的滥觞之作。
2、写实主义期
将《小说神髓》中的写实主义理论进一步完善,并在小说创作实践中取得成功的是二叶亭四迷。二叶亭四迷原名长谷川晨之助,“二叶亭四迷”为其笔名,意为“你给我死掉算了”,这个带有自嘲意味的笔名反映了他对社会现实的不满与愤慨。
1886年,深受俄国写实主义理论影响的二叶亭四迷发表了文学评论《小说总论》,在日本首先倡导写实主义的创作方法。他针对当时日本文坛占主导地位的启蒙文学与单纯描写现实的创作理念提出不同的看法,主张作为艺术之一种形式的小说应该是直接表现人物内在情感的手段,在创作方法上应通过现象描写现实中的本质。《小说总论》不仅弥补了《小说神髓》的缺陷,而且第一次明确提出了写实主义的概念,具有划时代的意义。
翌年,二叶亭四迷发表处女作《浮云》,以此实践自己的文学观。小说《浮云》以日本的一位下级官员内海文三为主人公,通过对其在人际关系中各种感情纠葛的描写,充分展现了内海文三的性格与心理,成功塑造了各种不同的人物形象。在表现形式上,为了有效地刻画人物内心,二叶亭四迷在《浮云》中首次运用了“言文一致”体,这在日本文学史上具有不可估量的意义。所谓“言文一致”体就是口语体,它能够最大限度地实现内容与表现的一致,类似于中国近代文学史上的白话文体。这种文体后经山田美妙和尾崎红叶的创作实践不断得以完善,在之后的自然主义作家以及白桦派作家的努力下最终得以形成,并一直贯穿了整个日本近代文学,可以说“言文一致”体就是日本近代文学的文体。
小说《浮云》采用的写实主义手法和言文一致体在当时的文坛没有得到普遍的认可,二叶亭四迷后来也陷入了深深的自我怀疑当中,致使小说最终未能完成。但《浮云》的历史意义是不容抹煞的,作为日本近代写实小说的先驱,《浮云》的出现标志着日本文学近代化的开始。
⑦ 1、为什么卡夫卡的《变形记》是现代小说的开山之作
现代主义文学,大体是起自1900年前后,到1950年左右,半个世纪的时间,它的起因是资本世界的繁荣对人心和人性的冲击、两次世界大战对整个人们的传统价值观的崩溃等等,让人们重新审视整个世界和价值意识,当然从一部分有识之士、比如作家的作品开始,我们把这种文学形式称之为现代主义文学,当然先驱就是卡夫卡。