中國現代小說的形成和發展

① 中國當代文學現代派小說的定義和簡介

先給您格非先生的定義：
直接受西方現代主義思潮影響而產生的中國現代派小說，在新時期經歷了以下三個發展階段：

一、「偽現代派」時期（1979-1981）
早在20世紀二、三十年代，受西方現代主義思潮（弗洛伊德的心理分析理論、意識流、象徵主義）的影響，中國文學曾出現過以「新感覺派小說」和「現代派詩歌」為代表的、在文學形式和寫作技巧方面進行探索的實驗作品。代表作家和詩人有劉吶歐、穆時英、施蟄存、戴望舒、李金發、卞之琳等等。這些作家的作品或者在小說的形式、節奏、手法上帶有現代主義的特徵，注重捕捉新奇的感覺，以表現作家眼耳感官里的城市風貌；或者受弗洛伊德性心理學的影響，更重於心理分析；或者用朦朧的意象和含蓄的語言來暗示、表現感覺和情調……不過，由於社會和歷史的原因，它們只是作為中國現代文學的一個流派而存在，並沒有產生更大的影響。80年代初中國文壇現代派文學創作潮流的興盛繁榮，也不是二、三十年代前後現代派文學思潮的簡單回歸，而是改革開放後西方現代主義思潮湧入催生的產物。
西方現代主義思潮對中國當代文學的影響，最早在詩歌界顯現出來。顧城、北島、舒婷等人的「朦朧詩」，在70年代末、80年代初的中國文壇形成了一股強大的文學潮流，對傳統文學的理念發起了前所未有的沖擊，朦朧詩所強調的「自我」，也使人們開始思考「人」這一命題，文學也由此開始向文學本身回歸。「朦朧詩」雖然不能算作現代主義文學，但是，它的懷疑精神、它的諸多創作手法、它的荒誕意識，卻是與西方現代主義的精神互相呼應的。
當理論界正在掀起介紹西方現代主義理論高潮的時候，小說家們也迫不及待地將這些剛剛被引入的理論運用到創作實踐中。一向被奉為文壇大哥的王蒙，重出江湖後在創作中有意識地突破傳統小說的寫法，大膽地吸收、借鑒西方現代主義小說的一些表現手法。從1978年初到1985年上半年，他先後發表了19部充滿探索精神的中短篇小說，其中《夜的眼》、《布禮》、《春之聲》、《風箏飄帶》、《海的夢》、《蝴蝶》等作品，很明顯是受到了西方現代主義思潮，尤其是「意識流」的影響，在形式上體現出與傳統文學很不一樣的特徵。與此同時，一批像王蒙一樣曾經活躍於50年代文壇的老作家們也紛紛加入了探索的陣營。茹志娟的《剪輯錯了的故事》用電影蒙太奇鏡頭組合的手法，擴大了作品的容量，使作品內容具有立體感，並通過夢幻，突破時空局限，給人以全新的感受；宗璞的《我是誰》、《蝸居》、《泥沼中的頭顱》等作品著力用荒誕的歷史、荒誕的現實、荒誕的環境，乃至荒誕的思想、感情的描摹等超現實主義的手法，開掘知識分子復雜的精神世界。另外，張潔的《愛，是不能忘記的》、諶容的《減去十年》的小說，也都有意無意地借鑒了現代主義小說的寫作技藝。
隨著創作實踐轟轟烈烈的展開，關於現代主義文學的理論探討與爭鳴，也一發不可收拾。其間涌現出來的代表性文章有：孫紹振的《新的美學原則的崛起》、高行健的《現代小說技巧初探》、徐遲的《現代化與現代派》、徐敬亞的《崛起的詩群》等。這些爭鳴探索文章和當時譯介論著一起，匯成一股強有力的理論體系，影響著中國新時期的現代主義文學創作。
80年代前期的探索性作品，雖然在形式上開始打破傳統的敘事方式和結構方式，以主觀的心理意識流程來安排敘事時空，但是，從總體上看，它們並沒有觸及到中國作家深層的審美觀念、創作觀念和創作模式。所謂「現代主義」只是運用了象徵、變形、意識流等現代主義藝術手法和技巧，其作品整體上仍是充滿社會責任感和批判精神的「社會寫實文學」，其目的是為了表達作家對各種社會問題的認知與意見，即對主觀意識的描寫是為反映客觀現實服務的，作品的主題是對社會現實問題的憂慮，而不是西方現代派所表現的對「個體生命」的憂慮，因此他們的創作事實上仍舊是傳統現實主義文學創作的延續。正因為此，他們的創作被人們稱為 「東方意識流」或「心理現實主義」，也有人稱其為「偽現代派」。
但是，這一時期作家們的創作，卻為後來作家的創作提供了豐富的經驗，培養了一批對現代主義具有親和力的讀者群和評論者群體。他們的作品是80年代中國文學在西方現代主義思潮的影響下取得的最初的成果。

二、先鋒小說的繁榮期：（1985-1988）
隨著西方現代主義思潮越來越多地被翻譯和介紹進中國，現代主義與後現代主義的文學作品，如心理分析小說，意識流，魔幻現實主義、新小說，以及理論界的形式主義、敘述學、結構主義、存在主義等等在80年代中期成為人們所關注與爭論的熱點，西方現代文學觀念也開始深入人心。在西方現代主義思潮的刺激下，中國的先鋒小說創作在1985年後呈現出一種「井噴」的態勢。
最早引發「井噴」的是於1985年先後發表的兩部小說：劉索拉的《你別無選擇》和徐星的《無主題變奏》。《你別無選擇》用「音樂式」的結構和「黑色幽默」的語言方式，以看似荒誕的情節，展現某音樂學院僵死的教學方式對學生們心靈的扼殺；《無主題變奏》則將心理片斷和生活片斷「無主題」地串聯起來，通過一個自動由大學中退學，並安心於做一個「無所事事」的飯店服務員的青年的自述，展現出年輕一代孤獨、迷惘的生存狀態。和王蒙、宗璞等「偽現代派」作品相比，這兩部作品已經超越了形式探索的層面，將現代主義精神融入到作品中，在思想意識、文學精神和表現手法上更加成熟，更具有現代主義的特點。正因為此，批評家們認為中國的現代主義文學在西方現代主義思潮的影響下，正在步入繁榮期。而《你別無選擇》也被稱為「第一部成功的中國現代派文學作品」，是「一代人 『情緒歷史』的一個濃縮」。
繼劉索拉、徐星之後，馬原、洪峰、格非、殘雪、余華、孫甘露、莫言、蘇童、扎西達娃、北村等一批作家紛紛登上文壇，開始了先鋒文學之舞。中國的先鋒文學先天地帶有現代文學影響的痕跡。如莫言將馬爾克斯和福克納比喻為「兩座灼熱的高爐」，認為他們是對他影響最大的作家；余華則對卡夫卡和川端康成推崇倍至，他的小說也充滿了新小說和羅布－格里耶的痕跡；殘雪的作品，飄盪著卡夫卡的影子；格非、孫甘露的作品，受到了博爾赫斯的深刻影響……當然，他們的探索並不是純粹的摹仿，也體現出了很強的個性和本土化的特徵，如馬原、格非等人不同於博爾赫斯對純粹的幻想世界的迷戀，帶上了一種傳統東方關注「現象」而不重視 「真」與「幻」的區別的亦真亦幻色彩；孫甘露的詩性探索也立足並著力於對現代漢語詩性功能的挖掘，等等。
在對「形式」的變革上，馬原無疑是敘事革命的代表人物，他創作的《拉薩河的女神》，第一次把敘述置於故事之上，把幾起沒有因果聯系的事件拼貼在一起。他在《岡底斯的誘惑》、《西海的無帆船》、《虛構》、《大師》、《塗滿古怪圖案的牆壁》等小說中，使用元敘事的手法打破了小說的「似真幻覺」之後，又進一步混淆了現實與虛構的界限，馬原的這引起敘述探索形成了著名的「馬原的敘事圈套」，並以獨特的方式消解了此前人們所熟悉的現實主義手法所造成的真實幻覺，成為以後的作家的模仿對象和小說實驗的起點。
殘雪的《山上的小屋》等小說中的世界，都是變形的，她的人物，都帶有某種「神經質」，互相間缺乏溝通、信任，並存在一種「自虐」和「他虐」的心理。她的小說以一種丑惡意象的堆積凸現外在世界對人的壓迫，把一種個人化的感覺上升到對人的生存狀態的寓言的層次。
格非的小說創作從一開始便致力於敘事迷宮的構建，他以人物內在意識的無序性構築出一團線圈式的迷宮——其中有纏繞、有沖撞、也有意識的彌散與短路。如他的短篇小說《褐色鳥群》，首次運用了「敘述空缺」的手法，敘述了一個似真似幻的故事。它打破了傳統文學對「真實性」的追求，透露出現代人對「存在」的實在本質的懷疑。

三、沉寂期（1989至今）
90年代初，由於先鋒作家們的作品過於強調形式而忽視內容，在讀者中逐漸失去市場，先鋒作家們因此紛紛降低了探索的力度，作品的敘述風格採取了一種更能為一般讀者接受的方式，有的甚至和商業文化結合，作品轉型到小說的其他領域。但中國先鋒小說的探索並未從此停止，在90年代，仍然有一批作家堅守「先鋒」孤寂的陣地，如韓東、朱文、海男、黑孩等等。他們依然用自己的創作繼續著中國文學的先鋒之舞。
中國先鋒小說的繁榮期雖然短暫，但是從文學史的角度看，它打破了傳統寫實模式和主流意識形態的壟斷地位，終結了一個被政治權威控制著的小說時代，中國的小說創作，從此呈現出多元化的態勢；另外，先鋒作家們所取得的探索成果，如時空錯位、零度情感敘述、敘事的圈套等等，也被90年代的作家們適當而嫻熟地運用著，中國的文學，因此也被注入了新的因素，呈現出更為豐富多彩的景象。

就我個人看來，給您三句話，希望對您有啟示
一，中國當代文學受外國文學影響深遠，尤其是1978年之後，但是這種影響卻是效仿，直接結果就是「來得快去得快」，譬如先鋒小說，馬爾克斯句式等等。
二，現代派在中國不可能有，這是西方古典哲學終結的表現，而我們是文革個人崇拜與非理性的結束，兩者雖然表象上看都是對於傳統的顛覆，但東方並不等於西方，尤其是在哲學上。
三，現代派小說是否真的構成現代派的特質，仍有待分析。

② 中國現代小說發源於什麼時期

小說的起源與魏晉南北朝小說的興盛
中國古代小說有兩個系統，即文言小說系統和白話小說系統。魏晉南北朝時期，只是文言小說。這時的小說可以統稱之為筆記體小說，採用文言，篇幅短小，記敘社會上流傳的奇異故事，人物的逸聞軼事或其只言片語。在故事情節的敘述、人物性格的描寫等方面都已初具規模。作品的數量也已相當可觀。但就作者的主觀意圖而言，還只是當成真實的事情來寫，而缺少藝術的虛構。它們還不是中國小說的成熟形態。中國文言小說成熟的形態是唐傳奇，白話小說成熟的形態是宋元話本。
「小說」一詞最早見於《莊子》雜篇《外物》：「飾小說以干縣令，其於大達亦遠矣。」以「小說」與「大達」對舉，是指那些瑣屑的言談、無關政教的小道理。後來，作為一種文學體裁的小說與《莊子》所說的「小說」含義雖不完全相同，但在古代，小說這種文學體裁始終被視為不登大雅之堂的東西。在這一點上，二者仍然是接近的。
東漢班固據《七略》撰《漢書?藝文志》，把小說家列於諸子略十家的最後。這是小說見於史家著錄的開始。諸子略共4324篇，小說就佔了1380篇，是篇數最多的一家。班固據《七略?輯略》說：「小說家者流，蓋出於稗官。街談巷語，道聽途說者之所造也。孔子曰：『雖小道必有可觀焉，致遠恐泥，是以君子弗為也。』然亦弗滅也。閭里小知者之所及，亦使綴而不忘。如或一言可采，此亦芻蕘狂夫之議也。」這是史家和目錄學家對小說所作的具有權威性的解釋和評價。他認為小說本是街談巷語，由小說家採集記錄，成為一家之言。這雖是小道，尚有可取之處。班固明確地指出小說起自民間傳說，這對認識中國小說的起源有重要的意義。
追溯中國小說的起源，有以下幾個方面：
首先是神話傳說。盡管古代文獻對神話傳說的記載十分簡略，我們仍然可以從中看到故事情節和人物性格這兩種重要的小說因素。神話傳說原先在口頭流傳，有的被采入正史，遂逐漸凝固；有的繼續在口頭流傳並不斷豐富發展，分化出一些新的神和英雄，增添了新的故事情節。這些繼續活在人們口頭上的傳說一旦記錄下來，就成為具有濃厚小說意味的逸史。從神話傳說到小說的這根鏈條中，逸史是關鍵的一環。甚至不妨說逸史是中國小說直接的源頭，逸史中最接近小說或竟可視為早期小說的，莫過於《穆天子傳》和《燕丹子》。前者對周穆王周行天下之事多有細節描寫；其中的西王母與《山海經》中的記敘相比，減少了神性增加了人性。後者寫燕太子丹派荊軻刺殺秦王，與《戰國策》和《史記》相比，不僅增加了細節描寫而且突出了燕丹這個復仇者的形象。（明）胡應麟稱此書為 「古今小說雜傳之祖」（《四部正訛》），不為無見。
其次是寓言故事。例如《孟子》、《莊子》、《韓非子》、《戰國策》等書中都有不少人物性格鮮明的寓言故事，它們已經帶有小說的意味。《韓非子》中保存寓言故事最多的《內儲說》、《外儲說》、《說林》，明白地用「說」來標目，也透露出兩者之間的關系。顯然，寓言故事可以看作小說的源頭之一。
第三是史傳。如《左傳》、《戰國策》、《史記》、《三國志》，描寫人物性格，敘述故事情節，或為小說提供了素材，或為小說積累了敘事的經驗。唐代傳奇小說多取人物傳記的形式，《三國志演義》徑直標明是史傳的演義，都證明了史傳是小說的一個源頭。在傳統的目錄學著作中，有些書或歸入子部小說家類或歸入史部雜傳類，這兩類缺少嚴格的區別，這也從一個側面說明史傳對小說的影響之深。
《漢書?藝文志》著錄的小說15家，均已亡佚。今存題為漢人所著的小說，其實都是魏晉南北朝時期偽托漢人的作品，如託名東方朔的《神異經》和《十洲記》，託名班固的《漢武帝故事》。題為魏晉南北朝時期的小說很多，重要的如（三國魏）邯鄲淳《笑林》，（西晉）張華《博物志》，（東晉）干寶《搜神記》，（宋）劉義慶《幽明錄》、《世說新語》，（北齊）王琰《冥祥記》，（梁）沈約《俗說》，（梁）殷芸《小說》等，包括後人的輯本，共約五十種，足見其興盛的情況。

③ 試論新時期中國文學中的現代派小說的發展。

【答案】：新時期中國文學中的現代派小說，是西方現代主義思潮影響下的一個重要產物，其發展大致有三個階段：
(1)探索期。主要在70年代末80年代初。這首先是從借鑒西方現代主義的藝術形式和藝術技巧方面開始的，主要有意識流和荒誕手法，另外象徵主義手法也被多個作家引用。這時的代表有王蒙以「集束」形式推出的《布禮》、《夜的眼》、《春之聲》等。
(2)高潮期。主要在80年代中後期。這一時期的現代派小說已不僅是對西方文學技巧的借鑒，而是全面的借鑒。它藉助於20世紀文學所提供的全部經驗，無論是在創作題材上，還是藝術方法上，旁槐褲都進行了盡可能的實驗。它有兩個趨向，一是對於小說精神氣質的關注，這一類小說作家以劉索拉和徐星等人為代表他們主要表現為關注人性、自由精神，對於主體創造性追求的情緒歷史，表現出了與西方運簡現代主義文學精神更為相通的東西。因此，人們稱他們為「真正」的現代派小說。二是對於小說文體形式和藝術技巧的熱衷，這一類小說作家主要以蘇童、格非、馬原、余華、洪峰為代表，他們更關心小說的形式，即如何處理小說的內容，把敘事本身看作審美對象，運用想像、虛構等手段，進行敘事方法的試驗。
(3)轉型期。主要集中在80年代末和90年代初。現代派小說的發展，也就是現代派小說的出路，在於中止文體游戲，關注人物命運，重視故事情節，追求價值意義，從形式的構建轉向通俗的言說，從意義的消解回到精神的探索。
這種帶有回歸傳統傾向的轉型，實質是現代派小說為了自身的生存和發展作的必要調整。這一轉型，如蘇童、余華、北村等人的探索，可以說是比較成功的，《活著》、《許三觀賣血記》、《妻妾成群》、《施洗的河》、《撫摸》等明段作品顯示了這一轉型的成績。

④ 誰能說一下中國近現代文學史概況

中國現代文學各類文體的發展概況

（一）現代小說：堅實而輝煌的足跡

中國現代小說的正式起步以1918年5月《新青年》雜志第4卷第5號發表的魯迅的《狂人日記》為標志，它是與中國現代文學同步發展的。整個中國現代文學30年的歷史進程，伴隨著中國現代小說興起、發展、深化的艱辛、堅實而輝煌的腳步。

中國現代小說是在與傳統舊文學的深深「斷裂」和外國文學的猛烈「碰撞」中誕生的。因此，中國現代小說的出現不僅僅體現出它在文學或文體等方面的價值，更顯示出一種文化的意義。就是說，中國現代小說的首要價值定位在順應時代發展的文化品格中。中國小說的淵源悠深，明清以來更是出現了眾多的白話小說，以全新的思想內涵和前所未有的表現形式，掀開了中國小說發展史上嶄新的一頁，中國現代小說自覺擔負了展示中國社會歷史進程、反映現代國人行為方式與思維方式的重任。中國現代小說雖然是全新的、獨創的，但並不意味著它是孤立的，恰恰相反，它的發展得益於縱橫多向的繼承與吸取。中國傳統小說的思想精華與多種藝術技法在現代小說中有一種無形而深刻的承傳；本世紀初開始大量湧入中國的各種外國文學的理論觀點、創作思潮和藝術流派，都充分地被中國現代小說所吸取、融解和消化。最具民族個性的文化偉人魯迅在談及自己「怎樣做起小說來」時說過：「大約所仰仗的全在先前看過的百來篇外國作品和一點醫學上的知識」。這決不是自謙，而是真實地反映一代文化巨子廣博敏銳的胸襟與現代性的知識結構。的確，在魯迅的《狂人日記》里，既有俄國作家果戈理同名作品的啟示和影響，又有自不同側面的生活原型，還有作者早年學醫的專業知識，當然其中有作者所背負的沉重歷史重壓以及力圖超越這種重壓的現代人的熾熱理想。最終又經過魯迅「雜取種種人，合成一個」的高度典型化過程，不朽的「狂人」站在中國現代文學及現代小說的起跑線上。這種廣為接納多種素養進而構成自己的獨特價值，正是中國現代小說意識的深刻體現，
（二）現代新詩：高揚生命激情的風帆

中國數千年的傳統文學雖然以文為本，以文為正宗，但卻掩隱不住詩歌創作的奇光異彩。詩的格式，詩的韻律，詩的意境，在我們這個舉世公認的詩歌王國里幾乎已完美無加，登峰造極。面對這歷史的詩碑和詩碑的歷史，人們只能嘆為觀止矣！

然而，歷史畢竟又發展到了一個根本性轉折的關頭。20世紀初，中國漫長的封建社會向解體，社會近現代化的歷史進程開始啟動。社會歷史的發展與變動要求詩歌也有新的根本性變動，並為這種變動提供了一切新的條件。

數千年燦爛輝煌的傳統詩歌與詩歌傳統面臨著前所未有的挑戰和抉擇。

「五四」文學革命實績的一個特徵，即新文學作品產生了普遍強烈的轟動效應，而這一點在現代新詩方面的體現尤為突出。雖然有白話小說、白話美文及現代話劇先後問世，甚至有魯迅的《狂人日記》為現代小說乃至整個現代文學作了開天闢地之舉，但畢竟新詩的出現與傳統詩歌的比照太鮮明，反差太懸殊了。當那些諸如「兩個黃蝴蝶，雙雙飛上天」，「我便是我呀！我的我要爆了！」之類的白話新詩嶄露頭角的時候，人們普遍感到疑惑：這就是新詩嗎？一個有著悠久詩歌傳統的國度以後就按這種樣式來寫詩嗎？

「五四」終究是一個創造的時代，而創造的時代的一個重要標志就是具有一種更為寬容的文化心態。除舊更新的時代特質，容納百川的社會氛圍，終使稚嫩的現代新詩江河千里，蔚為大觀。從「五四」時期的蹣跚學步到現代文學史階段的結束，中國現代新詩已經是名家輩出，流派眾多，形成了民族化、大眾化、現代化、多樣化的繁榮格局。

從風格流派的角度來看，中國現代新詩可大體歸為：早期寫實派、早期浪漫派、湖畔詩派、小詩派、新月詩派、象徵詩派、現代詩派、中國詩歌會派、「七月」詩歌派、「九葉」即新現代詩派、晉察冀詩派等。

（三）品種繁多的散文

相對中國現代小說與詩歌波瀾起伏的發展勢頭而言，現代散文的發展較為平和沉靜，盡管也有雜文的憤激之聲，但總體來說現代散文以一種更為厚實的步伐平穩地前行，而且在發展的過程中不斷繁榮新的品種，從「五四」初期的隨感錄到蔚為大觀的雜文運動，從小品文年到報告文學的興起，現代散文在多種形式的發展變換中迎來了勃勃生機。

現代散文是與五四文學革命同步興起的，在五四時期即取得了累累碩果。以《新青年》為核心，出現了一大批「雜感」作家，《新青年》特辟「隨感錄」專欄，使最初一批五四文學革命的先驅利用雜文的藝術形式表達思想，闡明主張，抒寫個人情懷，而在這過程中，雜文即已悄然生長。陳獨秀、李大釗、胡適、魯迅、周作人、錢玄同、劉半農、俞平伯等人的雜文創作，為雜文的進一步發展奠定了基礎。到現代文學的第二個十年，動盪的朝代和黑暗的社會，更加強烈地引發了廣大進步作家的憤激之聲，更有魯迅雜文創作的實際帶動和深刻影響，於是在30年代出現了一個凡進步的、有正義感和責任感、甚至不同陣營、不同審美追求的作家，幾乎無人不寫雜文的壯觀景象。魯迅之外，茅盾、瞿秋白、郁達夫、老舍、葉聖陶、鄭振鐸、朱自清、許地山、豐子愷、胡風、阿英、柯靈、陶行知、周建人、林語堂等，形成了一個龐大的雜文作家群，作家之從，作品之多，實為新文學史所罕見。特別是魯迅後期雜文以其深刻的思想文化意蘊和憾人心魄的藝術魅力，顯示了雜文創作所達到的新的高峰。第三個十年的雜文創作更加密切地配合時代政治斗爭，把雜文的戰斗性推向深入。可以說，現代雜文的生長與發展是伴隨整個新文學的戰斗步伐艱難前行的。

（四）迅猛崛起的話劇文學

相對中國現代小說、詩歌和散文而言，話劇又更顯得獨特。在中國的傳統文學樣式中本沒有話劇這種形式，它是20世紀初葉才從國外傳入我國的「舶來品」。盡管話劇在我國發展的歷史並不長，但它發展的勢頭卻很迅猛，在短短的數十年內出現了一大批風格獨特、聞名於中外文壇的優秀話劇作家作品。話劇這種外來的文學品種，在中國的藝術舞台上紮下了根。

五四時期，話劇作為「舶來品」只是處在探索階段。1907年成立的春柳社是最早的現代話劇團體。歐陽予倩、洪深、田漢、胡適等人開始了最初的話劇嘗試。最早公開發表的話劇劇本是胡適1919年3月刊在《新青年》上的《終身大事》。隨後出現了田漢早期劇作《咖啡店之一夜》、《獲虎之夜》，洪深早期劇作《趙閻王》，丁西林早期劇作《一隻馬蜂》、《壓迫》、《三塊錢國幣》，等等。這些早期的嘗試對外國話劇形式吸取較多，雖然反映了一定的社會現實生活，但藝術上還較生硬，未能真正使中國的讀者和觀眾全面接受。

第二個十年，話劇文學創作開始走向成熟。這尤其得力於曹遇禺的劇作。他在30年代先後創作《雷雨》、《日出》、《原野》（被合稱為「生命三部曲」），在40年代初創作了《北京人》，並把巴金的小說《家》成功地改編成話劇，他的這些劇作真正奠定了中國現代話劇發展的基礎，使話劇這一新的文學樣式在中國紮下了根。這一時期，洪深、田漢等人劇作也得到了長足的進展，洪深的《農村三部曲》、田漢的《名優之死》都成為這一時期的重要劇作。中國現代劇作家也開始形成了各自獨特的風格。

⑤ 中國現當代文學分為幾個時期

中國現當代文學分為兩個時期：

1、現代文學時期
白話文的現代文學。1917年初發生的文學革命，為中國文學史樹立了一個鮮明的界碑，標志著以文言文表現形式的古典文學結束、現代文學的開始。「五四」後，各地愛國學生團體紛紛效仿《新青年》、《每周評論》，創辦白話報刊，僅1919年就出版400多種。

由陳衡哲1917年創作了白話短篇小說《一日》，以「莎菲」的筆名發表於《留美學生季報》，這是中國現代文學史上的第一篇白話小說，只不過影響較小。中國大多以魯迅《狂人日記》為第一篇白話文，《狂人日記》也是魯迅的第一篇白話短篇小說。

它發表在1918年5月15日出版的《新青年》雜志四卷五號上，後收入《吶喊》中，其內容與形式的現代化特徵成為中國現代小說的大開端，開辟了我國文學（小說）發展的一個新的時代。

而在五四運動之後中國短篇小說大抵是新的智識者登了場。白話文的出現改變了文學的創作形式，為今後中國文學的發展提供了一個全新的表現手法。

2、當代文學時期

「文革」前的文學。1949年7月，中華全國文學藝術工作者代表大會召開，正式確立了毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》所規定的中國文藝新方向為全國文藝工作的方向。其中民間故事文學在發展，例如，1958年，田漢改編的最成功的話劇《關漢卿》，塑造了知識分子英雄形象。

但在這一時期，只有工農兵才能居於中心地位的「理想英雄」。從中國的文學批評的語言來觀察，充斥了戰爭心態的詞彙幾乎俯首可視，在戰爭文化心理的支配下，給當代文學創作與批評的主流帶來深刻的影響。

「文革」開始至1978年的文學。「文化大革命」使文學遭受空前的災難，它是以文學藝術作為其主要批判領域，各界的學者大多被作為左翼分子被關進「牛棚」接受批鬥，從事強制性勞動。對胡適等文人批判否定了「五四」一代知識分子的自由主義傳統。

隨著經濟的發展、信息的不斷傳播，20世紀90年代彷彿是一個碎片中的世界，作家在不同的立場上寫，逐漸擺脫了文革帶來了影響。作家們在輕松自由的環境中創作屬於自己的文體風格，寫出了許多優秀作品。

如朱蘇進強調人物本身個人慾望的長篇小說《醉太平》、瞿永明宣傳女性的《女人組詩》、民間宗教與理想的《殘月》、個人對時代的反省《叔叔的故事》等。

21世紀的到來，中國出現了許多不同的文學形式，如瓊瑤的愛情小說、韓寒的現實小說、網路小說等，現在正在被廣大的文學愛好者所接受。各種文學傳播形式也日益更新，如網站、報紙、電視台、廣播、雜志等媒介傳播形式。

(5)中國現代小說的形成和發展擴展閱讀：

而20世紀80年代興起的「走向世界」社會思潮，更引起本領域有識之士的學理自覺，他們紛紛從西方學術思潮中找尋學理依據，進行新的理論體系建構探索。

如傅璇琮對丹納《藝術哲學》「三要素」理論的採用、袁行霈用意象意境概念分析中國詩歌藝術的嘗試、羅宗強對文人心態中介作用和文學思想內涵的解析等，逐漸推動形成了古代文學與其他學科如歷史學、心理學、美學、文藝學、社會學等交叉融通的局面，其影響直至今日。

⑥ 中國現代小說開端與成熟的標志

中國現代小說開端與成熟的標志是魯迅小說《吶喊》、《彷徨》的出現。
（一）魯迅是中國現代小說的奠基人，他發表了中國近現代史上第一篇現代體式創作的白話短篇小說。1918年5月，《新青年》第四卷第五號發表魯迅的小說《狂人日記》，這是中國現代文學史上第一篇用現代體式創作的白話短篇小說，其內容和形式上的現代化特徵，成為中國現代小說的偉大開端，開辟了我國文學發展的新時代。
（二）中國現代小說在魯迅手中開始，又在魯迅手中成熟。繼《狂人日記》之後，魯迅陸續發表了包括《阿Q正傳》等為代表作在內的《吶喊》、《彷徨》，把中國現代小說推向藝術高峰。縱觀《吶喊》和《彷徨》，它們無論在其思想性還是在其藝術性上，都更多地具有內在的統一性。魯迅的小說雖然借鑒了外國小說的藝術經驗，但他把外國小說的經驗與中國古代小說的傳統結合在一起，奠定了中國現代小說的民族化的基礎。其創作不但具有獨特的題材與思想發現，而且做到了小說結構模式與形式手法的成熟創新，揭開了中國現代小說的新紀元。因此，魯迅小說不但標志著中國現代小說的開端，也標志著中國現代小說的成熟。