何為武俠小說

① 武俠小說的小說發展

魏晉六朝在文學史上被看作是文學的「自覺性」形成時期，這一時期的文學作品多以志怪、神異小說為主。作品中包含著先人的神仙、鬼怪觀念，以及對超現實神秘力量的嚮往。這是洪荒時期人們對英雄崇拜的遺留，在洪荒時期，人們對一些英雄人物的崇拜和誇張的贊美產生了神話，比方神農、燧人、女媧等等。到了先秦兩漢，充斥在思想領域的則是仙風道骨。魏晉以後，便是游弋著冥鬼幽魂。
志怪小說是以記述鬼神怪異之事為主要內容，包括神仙方術、鬼魅妖怪、殊方異物、佛法靈異等，也有野史逸聞、民間傳說等等。藝術上帶有傳奇色彩和超現實的表現。以干寶的《搜神記》為代表，其它有託名陶淵明的《搜神後記》、舊題曹丕的《列異傳》、張華的《博物志》、葛洪的《神仙傳》、王嘉的《拾遺記》、吳均的《續齊諧記》等。鬼神觀念是古代先民哲學思想的重要組成部分，即便是現代，勞動人民中間同樣存在著神鬼的觀念，它已經是組成中華民族精神的一部分。這其實是人們對自身思考的結果，現實的苦難使得他們嚮往著一些超出自然的東西，一種特別的能力和一些特別的工具。比如武藝、神劍、寶物等等。而這些東西卻只能在想像中得到，所以便有了《三王墓》的寶劍干將、莫邪；有了《紫玉》的仙術道法；有了《劉晨阮肇》的靈丹妙葯。而這些東西在後來的武俠小說中同樣是屢見不鮮，似乎也已成為武俠小說之所以吸引讀者的重要因素。 如果說先秦兩漢乃至魏晉志怪，為武俠小說的產生構築了堅實的基礎，為之前奏；那麼唐傳奇在文學史上一領風騷時，武俠小說即真正開始萌芽。宋初李昉等所編撰《太平廣記》卷一九三至一九六，特將十八種唐傳奇列入「豪俠」類便可看出武俠小說同唐傳奇之間脈絡相通。故認為唐傳奇為武俠小說的立宗者，理所當然。
「傳奇」之名，似起於晚唐裴鉶小說集《傳奇》，宋人尹師魯也將「用對語說時景，世以為奇」的《岳陽樓記》稱為「傳奇體」。發展到後來，傳奇才逐漸被認為是一種小說的體裁，如元代陶宗儀《輟耕錄》即將唐傳奇與宋、金戲曲、院本等相並列，明代胡應麟《少室山房筆叢》更將所分六類小說的第二類亦即《鶯鶯傳》、《霍小玉傳》等定名為「傳奇」，於是，傳奇作為唐人文言小說的通稱，便約定俗成地沿用下來。
在論述唐傳奇勃起的社會背景時，范煙橋所著的《中國小說史》曾言：「在此時代，婚姻不良，為人生痛苦之思想，漸起呻吟；而藩鎮跋扈，平民渴盼一種俠客之救濟；故寫戀愛、豪俠之小說，產生甚富。」根據所論可見一般，特別在唐朝末期，社會對豪俠救助如雲霓之望。《資政通鑒》卷二一五，記李林甫：「自以多結怨，常虞刺客。出則步騎百餘人為左右翼，金吾靜街；前驅在數百步外，公卿走避……如防大敵；一夕屢徙床，雖家人莫知其處。」可見社會暗殺行刺之風彌行。這反映在文學作品中，便是豪俠主體的傳奇大量涌現。
唐朝涌現出一批描寫豪俠之士及其俠義行為的傳奇作品，內容涉及扶危濟困、除暴安良、快意恩仇、安邦定國等方面，於中突出豪俠人格的賢韌剛毅和卓犖不群，武功的出神入化，功業的驚世駭俗，由此展現出一種高蹈不羈奔騰流走的生命情調。《甘澤謠》之《紅線》（袁郊，被稱為中國第一部武俠小說），《傳奇》之《聶隱娘》、《昆侖奴》（裴鉶著，其中聶隱娘的武功訓練方式對後世影響極為深遠），《集異記》之《賈人妻》，薛調的《無雙傳》等，都是較有代表性的作品；而傳為杜光庭所作的《虯髯客傳》，更是晚唐豪俠小說中成就最著名的一篇。 唐人傳奇樹立了文言「武俠」的典範之後，經五代以至宋朝，在題材上並沒有什麼突出的發展多是對唐傳奇的模仿。但這一時期在文學史上卻有著重要意義，它在語言上有開創性的意義。「說話藝術」在民間廣泛流傳，這種白話形式的小說與後來的武俠小說頗具淵源。
其主題，如宋羅燁《醉翁談錄·小說開辟》所言：「有靈怪、煙粉，奇傳、公案，兼朴刀、桿棒、妖術、神仙。」而這些也是後來的武俠小說所喜用的。不管是何種題材，都往往以愛情或公案作為敘事的「興奮點」。愛情故事，不僅在當時很受歡迎，即使在現行的武俠小說中，愛情因素也是重要的「看點」。美女與俠士之間的感情糾葛，永遠是武俠小說吸引人的地方——因為愛情是一個永恆的話題。無論是現代武俠小說中的巨擘金庸先生，還是海外一直風靡的武俠作者都無法擺脫「感情戲」。而且高妙的愛情情節往往有意想不到的效果。在這個方面宋元話本則有突出的貢獻。
宋元小說話本中的愛情故事，又往往突出女性對愛情生活的主動追求。像《碾玉觀音》中的璩秀秀，尋求美好的生活。又如《鬧樊樓多情周勝仙》，寫周勝仙初見范二郎等。
這些奇女子對愛情的大膽追求，即使放到現代的武俠小說中依舊存在著迷人的魅力。這樣的主題思想固然提高了武俠小說的思想水平，使得通俗文學在思想意義上扮演著「雅文學」的角色。這就牽涉倒文學的「雅」與「俗」的轉變問題，而武俠小說作為一個特殊的文學形式，同樣存在著「雅」與「俗」的問題。對比唐傳奇、宋元話本及當代的白話武俠；我們當如何區分「雅」與「俗」呢？如果以知識分子創作作為區分點，那麼唐傳奇便是「雅」文學，而宋話本中藝人的創作便是「俗」文學。當代的武俠小說則多數是知識分子的創作，理當看作是「雅」文學了。可是古代的知識階層又不同於現代，不能如此類推。那麼當代武俠小說到底是「雅」是「俗」呢？我本人認為，「雅」和「俗」並不是固定的，而是浮動著的，他是隨著客體的不同而變化。換句話說，「雅」和「俗」的問題當從「文學消費」的人群來看，「雅士」即使看「俗」也「雅」。 自宋以後，文言武俠逐漸衰落下來。白話公案、俠義小說則成了中下層勞動人們喜聞樂見的文學式樣。
明代的《水滸傳》是中國第一部長篇白話小說，《水滸傳》被譽為武俠小說的萌芽，這部書里最具有武俠特徵的人物是武松和魯智深身上都有先秦俠風，而鼓上蚤時遷又是第一個能穿房越脊的人物，對後世武俠起了很大的啟蒙作用。
然到了清代中期出現的《三俠五義》，是中國第一部具有真正意義的長篇武俠小說，對中國後世武俠小說乃至文學藝術影響深遠，稱得上是武俠小說的開山鼻祖，由此掀起了各類武俠題材文學作品的高潮。《三俠五義》有關武功技擊（如點穴、暗器、劍訣、刀法、輕功提縱術等）、江湖勾當（如悶香、百寶囊、千里火、夜行衣靠、用毒、皮臉面具等）以及機關埋伏（如沖霄樓）種種名目之演述，均對以後武俠小說之內容素材有決定性之影響。
這兩部作品它們奠定了武俠小說的基本形式和模式，一直到港台的金庸的《射鵰英雄傳》、古龍的《楚留香傳奇》、溫瑞安的《四大名捕》等等武俠小說都在它的影響之下，直到今天的武俠小說也沒走出這個模式，但得到真正發展並呈現出一種繁榮現象，卻是民國期間的事。 辛亥革命後，人們從封建桎梏下解放出來，各種思想流派湧入中國，報業、出版業得到空前繁榮，文學藝術得到大力發展，各種風格流派的文藝作品異彩紛呈，武俠小說也異軍突起，它以獨特的武俠們的俠義精神傳統深得人們喜愛。武俠公案、短打評書盛極一時，例如《五女七貞》、《永慶昇平》、《小五義》，民國《三俠劍》、常傑淼的《雍正劍俠圖》（即《童林傳》）等紛紛問世，清末民初亦有大量知識分子投身武俠小說創作，寫了很多膾炙人口的佳作，比如王度廬的《卧虎藏龍》，還珠樓主（還珠樓主，本名李壽民，是中國武俠小說作家）的《蜀山劍俠傳》。
在二十世紀二十年代，首先有被稱為「南向北趙」的等一批開風氣的武俠小說作家，其代表作有《江湖奇俠傳》、《俠義英雄傳》等；趙煥亭則有《奇俠精忠傳》留世。
在三十年代後，最有名的武俠小說家便有北派五大家：還珠樓主、白羽、鄭證因、朱貞木和王度廬。這主要分為還珠樓主的神怪武俠小說，白羽的社會武俠小說，鄭證因的技擊武俠小說和王度廬的言情武俠小說等四大派武俠小說。
在民國武俠小說作家中，還珠樓主也許是最能體現中國傳統文化特色的，半文半白的語言，儒、佛、道的精神哲理，都溶匯貫通於小說之中。其著名小說有《蜀山劍俠傳》《青城十九俠》和《雲海爭奇記》等40部。宮白羽的社會武俠小說在武俠與社會生活方面結合得是十分緊密的，他受魯迅、周作人兄弟和新文化運動影響很深，本身又是記者出身，他常常是通過武俠思想與社會現實的脫節來批判社會的黑暗，在寫武俠們的可敬可愛的同時，也寫出了他們在現實社會中的悲壯、感慨與無奈。他的代表作是《十二金錢鏢》和描寫白蓮教起義的《黃花劫》等。鄭證因當年的《鷹爪王》八部曲出手就不凡，他將武俠的豪氣與精妙的武術與驚險的情節融為一體，並特別注重武術技巧的描寫。其一生一共創作了一百〇二部作品，為當時作家之最。被人稱為技擊武俠小說一點也不為過。
而王度廬的武俠小說則重言情，寫到生死纏綿處，常感人至深。後起的港、台武俠小說，也大多走的他開拓的這條「悲劇俠情」的路子。他的主要代表作是《卧虎藏龍》《劍氣珠光》等「鶴鐵五部曲」。 後來以金庸、梁羽生為代表的新武俠小說的崛起，則是近幾十年的事。尤其是金庸的武俠小說，造就了不少金庸迷。金庸也不愧為一代武俠小說大師，他豐富的歷史知識，深厚的閱歷，對武俠精神的理解，對武術知識的掌握，精彩的敘事與描寫，對人物性格的把握，確有許多過人之處。《射鵰英雄傳》中的許多歷史、人物，如南宋時宋與金、元的錯綜復雜的關系均有歷史史實依據，而丘處機等歷史人物也確有其人，將真實與虛構有機結合，同時又兼有北派武俠小說社會、言情、技擊、神怪四大派之長，同時又完全不同於這四大派，有了新的創新和發展。香港是新派武俠小說發源地，50年代初期，出現第一部現代武俠：《虎鶴雙形》。
50年代屬於梁羽生，代表作《七劍下天山》系列。至《萍蹤俠影》、《雲海玉弓緣》達到個人創作不可逾越的高峰。後期作品雖有革變，然而影響不是很大。
梁開創了一個時代，其古典文學素養很扎實，小說中詩詞隨處可見。但尚沒有完全脫離近代武俠的窠臼。古文功底好的讀者可以看看，文字和歷史的描寫還是很有水準。
50年代中後期金庸的出現。
金庸引入了西洋文學技巧及電影手法予以捏合，在當時港台政治壓抑的年代，讓武俠小說變成暢銷書。並把武俠小說上升到了文學藝術的高度。金庸曾把所創作的小說名稱的首字聯成一副對聯：飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛（見《鹿鼎記·後記》）。這副對聯已經廣為流傳並多次被香港和中國內地拍成電視劇與電影，也是「金迷」的必讀書目。在1969年《鹿鼎記》中達到其創作頂峰，然後激流勇退。
金庸的作品整體上看，前期到後期是越寫越好。從文字到結構，包括情節的張力莫不如此。但在其部分作品中有時間錯亂的硬傷！可能與其作品在《明報》連載有關。只有一個簡單的情節，天馬行空的進行。到後來造成無法更改的錯誤，例如：《射鵰》中黃蓉出生後，梅、陳二人偷《九陰真經》叛變出桃花島。曲靈風被斷腿後在牛家村作賊時，郭靖與楊康的爹還不認識。那豈不是黃蓉和郭靖早就在流行姐弟戀，還喊什麼靖哥哥，裝年輕嗎？後來金在修訂其「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」14部主要作品時，也承認這一硬傷，除此之外上再無大錯。
與金庸同時代香港另有金鋒、張夢還、牟松庭、風雨樓主、高峰、石沖等人從事武俠小說創作。但是，金庸這座山太高，與他同時代的武俠小說作家是不幸的。其同輩及後起武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；多半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路數，在江湖仇殺中討生活了。
70年代初，金庸封筆後，香港武俠小說出現了百家爭鳴，百花齊放的局面。
台灣武俠與香港有所區別，在金、梁同時代有司馬翎、卧龍生、獨孤紅、陳青雲、蕭逸等數十位武俠專業作家。根據武俠評論名家葉洪生先生的粗略統計，在武俠小說興盛時期，台灣至少有過三百位武俠作家賴此維生，出版了至少上萬種以上的武俠小說。結集成書則自數部至數十部不等。其中司馬翎、卧龍生、諸葛青雲並稱「台灣三劍客」。
司馬翎在當時影響力最大。博學多才，擅長寫情寫欲、鬥智鬥力。特別是描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變、虛實相生的武打藝術，均獨步一時。而其早年首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，已近乎「道」——與金庸、古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙，甚而猶有過之。同輩名家受其影響、啟迪者頗多，如古龍、上官鼎、易容、蕭瑟等皆是。
可惜司馬翎未能持盈保泰；其創作後期雖有《劍海鷹揚》這部超卓巨著為武俠小說大放異彩，但此後即逐漸走下坡，其晚年改以「天心月」筆名所撰《強人》系列作品。
當時諸綠葉代表作有卧龍生《仙鶴神針》、諸葛青雲《紫電青霜》、司馬翎《劍氣千幻錄》、獨抱樓主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神劍》、蕭逸《七禽掌》、雲中嶽《古劍殲情記》、丁劍霞《神簫劍客傳》、柳殘陽《玉面修羅》、獨孤紅《雍乾飛龍傳》；還有「鬼派」——書名、內容非鬼即魔，且嗜血嗜殺，動輒就殺得屍橫遍野、血流成河。代表者有陳青雲《血魔劫》、田歌《血河魔燈》等。尚可一觀。
真正讓台灣武俠走向世界華人圈的人是古龍。一個可以在台灣武俠小說界大書特書的名字。是台灣武俠小說界唯一可以與金、梁比肩的人。
古龍於60年代初期開始寫武俠小說，但業績平平，其間為名家（如卧龍生、諸葛青雲）代筆，卻幾可亂真，足見本身確具潛力。在1964年完成早期代表作《浣花洗劍錄》後，讓人耳目一新。但風格尚未形成，未引起太多波瀾。在1965-1967年間古龍完成了他創作中期的重要作品《武林外史》、《絕代雙驕》等名著，開始走紅。特別是1967年所撰的《鐵血傳奇》（即我們常說的《俠盜楚留香》或香帥傳奇），內雜武俠、文藝及現代心理分析，特別是西方推理小說的架構。讀之如讀東方版的福爾摩斯探案。後來古龍坦言其深受西方和日本推理小說的影響。
由此起，古龍武俠小說即脫胎換骨，邁入了新派武俠小說的殿堂。但古龍之變並非到此為止，而是一路狂奔，讓人目不暇接後，恍然猛醒。原來武俠小說可以這樣寫，也可以這樣看。其後他陸續完成《多情劍客無情劍》（即小李飛刀）、《鐵膽大俠魂》二部曲，堪稱神完氣足，兼有傳統與現代「矛盾統一」之美。
70年代初開始，古龍首寫《蕭十一郎》（由於是先有劇本、後來才有小說）的啟發，減少廢話和不必要的描述。加強肢體語言和場景烘托。從此古龍的變成了一種似詩、類俳句、非散文的怪異文體。可能古大俠覺得此種方式最能表達他的思想，同時又能最大化的掙到稿費。如《流星·蝴蝶·劍》、《歡樂英雄》、《陸小鳳》系列、《七種武器》系列（僅有六種）以及《邊城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等，無一不是用電影分鏡、換景的手法來寫小說。
這種簡單直接、動漫化的妄舉，對於中國文字是一種傷害。但盡管如此，在一九六五至七五年間的古龍小說卻「一枝獨秀」，以至於他成為同輩名家及新進作者模仿的對象。 但同時他也害死了這些沒有他那般天縱其才的跟風作家。
火紅了十年後，古龍1975年以後的作品每況愈下，也許是被稱為每部作品後都有一個現實中的女主人公和無數瓶XO消耗了他太多的激情。在看過《護花鈴》等他的半部作品後，深深地理解在後期他江郎才盡後酗酒的痛苦。從一個構思或幾千字的開頭就可以換來巨額的金錢和合同，到後期讀者逐漸冷落、出版商追稿時的無情。英年早逝也許是他自己最渴望的結局。1985年古龍在肝硬化的劇痛中走完了他絢爛的一生。
70年代中後期至80年代，溫瑞安在一九七〇年以「溫涼玉」筆名在香港《武俠春秋》發表處女作《追殺》（為「四大名捕」故事之一），時年僅十六歲；雖然文字技巧很幼稚，但想像豐富，已見潛力。
其早期作品頗受古龍影響，如《四大名捕》系列、《神州奇俠》系列均可見古的痕跡。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干還珠小說的奇妙素材，故神魔虛幻色彩甚濃；而《碎夢刀》、《俠少》、《殺楚》等書，更有許多「詩歌化」的語言文字，耐人尋味。
但由一九八七年開始，溫瑞安卻以「現代派」自居。如《殺了你，好嗎？》、《請·請請·請請請》、《力拔山河氣蓋世·牛肉麵》、等等中短篇，有一部《乳房》更是不知所雲。且內容橫七豎八排列，以示其「現代」，以此突出視覺效果。
正如他在書中後記中說：「武俠小說必須突變！……成與敗，得與失，我不管，但這樣寫法使我覺得很好玩。」於是中國文字之美，就在溫瑞安的「突變」下，被割裂得支離破碎；而「新派」武俠小說，也在他的「好玩」下，被徹底「異化」掉了。
從此武俠小說的創作進入低潮，直到90年代初期，香港的黃易從《大劍師》開始創作武俠小說，或者說科幻小說，其間有明顯的田中芳樹的痕跡。到《尋秦記》才真正形成自己的風格，從而開創了玄幻武俠小說時代。影響了大批的武俠小說作者，開始轉入玄幻武俠的創作。而黃又變，反而回到正統武俠的路子或者說「異俠」更妥當。其後陸續推出的《破碎虛空》、《翻雲覆雨》均引起強烈反響。《大唐雙龍傳》更是因為互聯網而廣為傳播，讓黃易的名字傳遍華人社會。已完結作品還有《邊荒傳說》《日月當空》，目前正在連載的是新作《戰龍在野》。
黃易深受司馬翎的影響，首重氣勢，如果說早期，梁、金的作品中，成人後大多數人的武功已成定勢，丘處機奈何不了梅超風，那他永遠在任何時間和地點都只能打成平手。一場華山論劍後，敵我雙方的爭斗就變成算術題般簡單了。我的排名高手和小弟多，你就等著挨扁吧！人的潛力一無所知，而中華武術重視精氣神的完美結合。當黃易在其中加入了時間、體力、精神狀態等元素。大大提高了武俠小說可信度。
2000年後出現大批網路作家從事武俠創作，是好事也是壞事，好是大大豐富和繁榮了讀者的可看種類和數量。但由於網路小說多數是連載，必須按時交稿，以及網路作家的不可見和隨意性，導致大量太監作品出現。另有部分作家因為網站倒閉等原因導致作品連載出現中斷。短短的幾年時間，武俠小說的發展非常迅速，在大陸和港台嶄露頭角的年輕作家很多，具備與梁、金、古、黃比肩潛力的也就僅僅幾位。
其他如老豬的《紫川》（軍事歷史小說）（確切的說，紫川是部大雜燴，並非嚴格意義的架空歷史），賈羽的《入世龍蛇》，真髓的《真髓》也非常不錯。具有潛力。其他很多作家也不錯，但很多人都走上了玄幻之路，不再是在人力的范圍內進行的斗爭。那應該劃入另一個討論的課題。
現代武俠小說是紙上武俠的新階段，理想和言情色彩淡化。

② 武俠小說的定義是什麼

真正傳統的武俠是部分朝代的，武俠，其實只是講述一個叫做【武林】的地方發生的一些與俠義相關的故事。武林通常還有一個理解，叫做江湖，所以其實江湖紛亂也是武俠的一部分，當然，就如樓上說的那樣，武俠離不開武功。只是傳統的武功，而不是玄幻、神化、魔法和修真仙俠。

金庸是武俠界的泰山北斗，但其實他的書，嚴格來說多半都屬於歷史武俠，因為金老大往往是要藉助特定的歷史背景來表達某些思想，但不可避免的出現篡改歷史或者誤導歷史的嫌疑，而所有的武林高手，總會被朝廷和歷史限制，就連號稱天下無敵的郭靖也會死於亂軍之中。金老大的書中，最純粹的武俠，在我看來是笑傲江湖，個人認為那也是他最好作品，書中沒有朝廷，只有真正的武林。

古龍其實是真正的武俠大師，他的書中，大多數時候沒有朝廷和歷史的限制，就算叫有朝廷，通常也處於管不著武林的狀況，所以古龍的武林更自由更張揚，相對來說是更純粹的武林。

武俠本就是一種理想主義的情懷。若處處為朝廷為歷史所制實在很不爽，相當於失去了理想的翅膀。

推薦幾本比較純粹的武俠

【小李飛刀系列】
【蕭十一郎】
【武林外史】
網路武俠中【極品殺手】不錯，雖然文筆普通，但卻是如今少有的純粹武俠！

③ 寫武俠小說怎樣寫才是最經典的

一、中國人俠義觀念之形成
在我國古代文獻中，「俠」與「游俠」之稱屢見不鮮，卻並無「武俠」一詞。最早將「武」、「俠」二字相提並論，復加以必然之關聯者，厥為戰國時代法家代表人物韓非。《韓非子•五蠹篇》有雲：「儒以文犯法，而俠以武犯禁！」所謂「五蠹」，乃特指學者、言談者、帶劍者、串御者、工商者「五類分子」而言。其中「帶劍者，聚徒屬，立節操，以顯其名，而犯五官之禁」；即是法家為「俠」所羅織的罪狀，必欲去之而後快！
雖然由於史料所限，近世學者迄今仍無人能明確指出「俠」與「游俠」的分際究竟如何──即令賢如司馬遷，在《史記》中為游俠立傳，亦不免將兩者混為一談──但大抵我們可以肯定的是，古代俠客並非以仗劍動武為唯一要件，所重端在「仁義」而已；至於行誼、精神則是一脈相承、代代不絕的。

游俠：重仁尚義「施恩拒報」
據《史記•太史公自序》論游俠的本質是：「救人於厄，振人不贍，仁者有乎！不既信，不倍言，義者有取焉。」明白揭櫫仁、義二字。而〈游俠列傳〉更進一步勾勒出遊俠的精神面貌是：「其行雖不軌於『正義』，然其言必信，其行必果，已諾必誠；不愛其軀，赴士之阨困。既已存亡死生矣，而不矜其能，羞伐其德。蓋亦有足多者焉。」這便將游俠的人生觀與行為准則界定下來了。
在〈游俠列傳〉里，司馬遷曾提及「俠」的四種名目，分別是：布衣之俠、鄉曲之俠、閭巷之俠、匹夫之俠；實則彼此相類，只是活動的空間或略有差異，說法不同而已。如漢初之朱家、郭解、田仲、劇孟等等，均屬於民間游俠，其人或「以軀借交報仇」；或「所藏活豪士以百數」；或「天下騷動，宰相得之若得一敵國」；或「天下無賢與不肖、知與不知，皆慕其聲」雲雲。
其實，郭解「睚眥殺人」，有失仁俠之道，不足為訓。而班固作《漢書•游俠傳》，則又以信陵、平原、孟嘗、春申四君「競為游俠」，置於傳首；即後世所謂「卿相之俠」（借錢穆語），以與民間游俠區分，但此說頗有問題。試看司馬遷為「四豪」立傳：論平原君趙勝，則「利令智昏」；論孟嘗君田文，則「好客自喜」，一怒而滅縣；論春申君黃歇，則「當斷不斷，反受其亂」，卒以弄虛造假而賈禍殺身；凡此，皆乖離游俠精神。唯有信陵君魏無忌禮賢下士，仁義無雙，與〈游俠列傳〉宗旨相符。此外，「延陵掛劍」的吳公子季札，一諾千金，亦有「俠士之風」。綜上所述，游俠或出身平民市井，或出身卿相貴族；居仁由義，重然諾，輕生死！其性質並非錢穆在〈釋俠〉一文中所斷：「俠乃養私劍者，而以私劍見養者非俠。」因為俠士可以不帶劍，亦可不帶劍；可以動武，亦可不動武；「養私劍」（培植私人武力）者固有，卻未可一概而論。對此，劉若愚的《中國之俠》一書，看法就較為合理。他認為：「游俠並非屬於任何特殊社群，亦不具某種階級成分；不過是擁有若干理想的人物而已。」劉氏進而又將游俠的特徵歸納為八，而以「重仁義，鋤強扶弱，不求報施」列為首要。可謂探驪得珠！
誠然，中國自古「俠」、「義」並稱。唐代李德裕作《豪俠論》即剴切指出：「夫俠者，蓋非常人也；雖然以諾許人，必以節義為本。義非俠不立，俠非義不成，難兼之矣。」可見「義」對俠者之重要，二者不可須臾離。然而有關「義」的正當行為標准如何，自春秋以迄先秦各家均各執一詞，並無定論。
《墨子•尚同上》曾慨乎言之：「古者民始生未有刑政之時，蓋其語人異義；是以一人則一義，二人則二義，十人則十義。其人茲眾，其所謂義者亦茲眾；是以人是其義，以非人之義，故交相非也。」這就是說，古人由於立場、看法不同，對於「義」的解釋及所定標准也就不同。
那麼「俠客之義」即俠客所公認的正當行為究竟與常人有何相異之處？我們由《史記•游俠列傳》描述朱家之為人行事，即可約略得知：俠客實以「利他」主義為行動原則。如朱家自奉甚儉，但「諸所嘗施，唯恐見之」，「專趨人之急，甚己之私」。他豈止於「不求報施」？更「羞伐其德」，避不見面！這是何等清高的志節！但俠者卻認為理所當然，不值一提。此所以馮友蘭在《新事論》中指出：
所謂「行俠仗義」的人所取的行為標准，在有些地方都比其社會道德所規定者高。（中略）「施恩不望報」是道德的行為，「施恩拒報」即是超道德的行為了。
明乎此，乃知俠義精神端從無私、利他的主觀意識出發。所謂「救人於厄，振人不贍」正是一種偉大同情心的表現；至於「路見不平，拔刀相助」猶其餘事了。然則後世常以「俠」、「刺」並舉，這是什麼道理呢？其間又有何區別呢？

刺客：「報恩以武」不顧死生
縱觀《史記•刺客列傳》，我們可以發現：刺客的思想行為實與游俠精神相通，其別一在於「報」，二在於「武」。而刺客之所謂「報」，又特別著重報恩，具有被動性質；為了達到目的，迅求事功，便不得不動武矣。
──如曹沫執匕首劫齊桓公，是因率軍與齊國交戰，三度敗北；而魯庄公不加問罪，「猶復以為將」！可謂有恩有德，豈可不報？
──如專諸以魚藏劍刺吳王僚，是因公子光以「善客待之」，且曰：「光之身，子之身也。」如此看重，乃奮身以報。
──如豫讓變容易貌，狙擊趙襄子，是因智伯「國士遇我，我故國士報之」，遂不惜「為知己者死」！
──如聶政刺殺韓相俠累，是因嚴仲子傾心結納，恩遇至厚；借軀為報其仇即是報恩，故粉身碎骨，在所不顧。
至於荊軻刺秦王一事，則不無可議之處。因其雖屢言「報」字（報燕太子丹），但一再遲遲其行，推三阻四；以致連累多人白白送命，有負恩主重託，終究身死事敗為天下笑！症結正出在他學藝未精，武功低微，又「不講於刺劍之術」。惟荊軻在秦廷浴血奮戰，從容就義，亦足稱勇士。可惜匹夫徒逞血氣之勇，令人慨嘆！
由此觀之，刺客「報恩」以武，游俠「施恩」以仁；雖然兩者皆重然諾、輕生死，但畢竟在立身行事的動機與做法上，有所不同。是故司馬遷為游俠、刺客立傳，涇渭分明，實寓有深意在內。

墨者：「替天行道」為民除害
復次，俠者又有「別墨」之稱。據《呂氏春秋》記載，春秋戰國時代原始墨家集團，以墨翟為首任「巨子」，其徒遍天下；弟子三百人，皆可使其赴湯蹈火，急人之難。如禽滑厘率眾救宋，即為顯例。
《墨子•兼愛下》主張：「言必信，行必果；使言行之合，猶合符節」。並且為求「興天下之大利」，便不得不「用天之罰」以「除天下之大害」；甚至必要時「不憚以身為犧牲」！而《墨子•非攻下》更特別指出，武王伐紂「非所謂攻也，所謂誅也」！因為天下大亂，民不聊生，所以不得不「代天行誅」！
如此看來，墨家實無殊於一俠士集團，初不計較個人恩怨，而以救國救民、替天行道為人生理想目標。再就其組織觀之，墨家紀律嚴明，有如江湖幫會；「巨子」即幫主，對於犯「墨者之法」者，可操生殺大權。據《呂氏春秋》引述「墨者之法」是：「殺人者死，傷人者刑，此所以禁殺傷人也。」值得注意的是，墨者視此一家法為「天下之大義」，尤高於一般國法；即使「巨子」殺人違犯，亦罪在不赦，何況其餘！
由是「戒妄殺」乃懸為後世俠者共遵共守之信條；相較之下，刺客為「報私怨」而率性殺人，所見之「義」又特其小也！
以上筆者已大略將清史所載有關俠、刺、墨三者思想行為之異同，作了初步分析。姑不論其見識大小、是非功過如何，但不可否認的是，古代具有獨行俠或豪俠性質的俠、刺之流與具有幫會性質的墨者之徒，對於兩千年來中國人俠義觀念之形成與深化，影響至鉅。我們常說某人「有俠氣」、「講義氣」，都是一種美稱，多持肯定態度；而「見義勇為」更屬難能可貴的英雄行徑，令人由衷欽佩──所謂「雖不能之，然心嚮往之」，即足以說明這個道理。
是故，在此一歷史背景及社會心理的交相激盪下，人們普遍歡迎這類以俠義英雄事跡為題材內容的傳奇小說，毋寧是理所當然的了。

二、「武俠」與小說類目之關系
在當前海峽兩岸所出版的重要辭典中，絕少收入「武俠」或「武俠小說」一詞；即有釋義，亦甚簡略，更未言及出處。這在武俠小說流行了大半個世紀的中國，不能不說是一樁怪事。
顧名思義，「武俠」系專指憑借武技主持公道的俠義之士而言。但有趣的是，在我國古代文獻與稗官野史中雖有「游俠」、「仁俠」、「義俠」、「豪俠」、「勇俠」、「隱俠」、「儒俠」乃至「劍俠」、「盜俠」、「僧俠」、「女俠」種種名目，惟至遲在清末之前，尚未出現「武俠」一詞。其實，「俠以武犯禁」固寓有武俠之意，但「武俠」之成為一個復合詞，卻是日本人的傑作；而輾轉由旅日文人、學者相繼採用，傳回中國。

押川春浪首張「武俠」之目
日人何時衍創「武俠」一詞？漫不可考。然明治時代後期的通俗小說家押川春浪（一八七六～一九一四年），卻有三部以「武俠」為名的小說，轟動日本，風行一時；分別是《武俠艦隊》（或譯《海底軍艦》，為處女作，一九○○年）、《武俠之日本》（一九○二年）、《東洋武俠團》（一九○七年）；此外更創辦《武俠世界》雜志（一九一二年），以鼓吹武俠精神。
清光緒二十九年（一九○三年），梁啟超在橫濱所辦《新小說》月報之〈小說叢話〉專欄中，有署名「定一」者評論古今名著時說：「《水滸》一書為中國小說中錚錚者，遺武俠之模範；使社會受其餘賜，實施耐庵之功也。」這可能是中國刊物首次借用「武俠」這個外來語以頌揚《水滸傳》之濫殤。越一年，梁氏作《中國之武士道》，其自序亦兩提「武俠」之名。彼等受到押川春浪小說影響，殆無可置疑。
清光緒三十四年（一九○八年），筆名「覺我」的徐念慈曾於上海《小說林》月報發表〈余之小說觀〉一文，略謂：「日本蕞爾三島，其國民咸以武俠自命、英雄自期……故博文館發行之……《武俠之日本》……《武俠艦隊》……一書之出，爭先快睹，不匝年而重版十餘次矣。」徐氏嘗謂親自潤飾中譯《武俠艦隊》，改題為《新舞台》，連載於《小說林》。
經查《小說林》所分小說類目，計有：社會、科學、偵探、歷史、軍事、言情、奇情、家庭以及短篇共九種，而《新舞台》（即《武俠艦隊》）則列入軍事小說中。此外，該刊第五期所載《綠林俠譚》，亦未冠以「武俠」之名，而獨立存在於九種小說類目之外，當作江湖軼事看待。

林紓〈傅眉史〉得風氣之先
據馬幼垣考清末民初眾多小說期刊所收作品，具有武俠小說性質者，當日恆歸類為「義俠」、「俠義」、「俠情」、「勇義」、「技擊」、「武事」、「尚武」等名目；而最早標明為「武俠小說」者，厥為林紓在《小說大觀》第三期（一九一五年十二月）發表的短篇小說《傅眉史》，一次刊完。
嗣後，以「武俠」為書名之犖犖大者計有：錢基博與惲鐵樵編撰的《武俠叢談》（一九一六年）、姜俠魂編撰的《武俠大觀》（一九一八年）、唐熊所撰《武俠異聞錄》（一九一八年）、許慕義所編《古今武俠奇觀》（一九一九年）以及平襟亞主編《武俠世界》月刊（一九二一年）、包天笑主編《星期》周刊之〈武俠專號〉（一九二二年）等等。至此，「武俠」之名不脛而走；透過報紙、雜志的宣傳鼓吹，社會大眾也逐漸接受「武俠小說」存在的事實。
迨及一九二○年代「南向北趙」雙雄崛起之際，向愷然的《江湖奇俠傳》與趙煥亭的《奇俠精忠傳》雖均未特別標明是武俠小說，但世人皆以武俠小說目之。此後晚出的同類作家封面及扉頁，或徑稱「武俠小說」，或代以「技擊小說」、「武俠技擊小說」、「歷史武俠小說」、「俠義小說」、「俠情小說」、「奇俠小說」、「劍俠小說」、「武俠斗劍奇情小說」，甚至「黨會小說」等等，殊不一致。然總以標榜「武俠小說」者居多；於焉乃形成一種為社會大眾所共認可的小說類目，以迄於今。

三、武俠文學傳統及其演化過程
如采狹義的說法，武俠小說自然是民國初年以後的「新生事物」；但這並不意味在此之前中國就沒有性質相類的小說存在。相反地，從唐人傳奇在文學史上領一代之風騷起，武俠小說即開始萌芽。如宋初李昉等所編《太平廣記》卷一九三至一九六，特將十八種唐人傳奇列入「豪俠」類，便可概見武俠小說實與唐人傳奇部分作品脈絡相通。故若謂唐人傳奇為武俠小說之遠祖，當不為過。
惟這類「豪俠」傳奇也有兩個公婆：一是漢初司馬遷《史記》中的游俠、刺客列傳；二是魏晉、六朝間盛行的「雜記體」神異、志怪小說。
──前者正如近人錢基博在其〈鐵樵小說匯稿序〉中所稱：「太史公序游俠，則進處士而退奸雄，是亦稗官之遺意也。」稗官乃指小說者流；然就俠、刺列傳的內容性質而言，即使不能等同於小說，亦可謂最早的「豪俠傳記文學」，對唐人傳奇中描寫的俠、刺行為頗有啟發作用。
──後者亦如明人胡應麟的《少室山房筆叢（卅六）》所雲：「變異之談，盛於六朝，然多是傳錄舛訛，未必盡幻設語；至唐人乃作意好奇，假小說以寄筆端。」而周樹人著《中國小說史略》更進一步點明：「傳奇者流，源蓋出於志怪；然施之以藻繪，擴其波瀾，故所成就乃特異。」例如隋末唐初王度所撰〈古鏡記〉及〈補江總白猿傳〉（不著撰人），便直承六朝變異之談餘烈，開唐人傳奇中「神怪」類小說之先河。
這一實（前者寫實）、一虛（後者虛構）相生互激的結果，乃導致晚唐所出的「豪俠」類傳奇，多少均染上宿命或神異色彩；其對後世武俠小說影響深鉅，固不待言。

唐人「豪俠」傳奇產生之社會背景
有關唐人傳奇勃興的原因，范煙橋著《中國小說史》曾約略言之：「在此時代，婚姻不良，為人生痛苦的思想，漸起呻吟；而藩鎮跋扈，平民渴盼一種俠客之救濟；故寫戀愛、豪俠之小說，產生甚富。」
此固為持平之論；但需要特別補充的是，中唐後社會暗殺之風極盛；藩鎮各霸一方，私蓄刺客以仇殺異己之事，時有所聞，史不絕書。這便為唐人豪俠小說提供了「反映社會現實」的催化劑。
復次，當時權貴為求自保，乃格外注重安全保衛工作。如《資治通鑒》卷二一五，記李林甫：「自以多結怨，常虞刺客。出則步騎百餘人為左右翼，金吾靜街；前驅在數百步外，公卿走避。居則重關復壁……如防大敵；一夕屢移床，雖家人莫知其處。」故俠、刺者流要想得手，非具有神出鬼沒的本領不可。此所以唐人馳騁想像作豪俠小說，凡涉武事，便千奇百怪；神通幻變，不一而足。像《史記•刺客列傳》寫荊軻那樣不諳劍術的庸手，在唐人傳奇中是再也見不到了。

唐人「豪俠」傳奇包含四種類型
縱觀民初以降的武俠小說，無論其流派風格、品類優劣如何，其共同點都是牢牢扣住「用武行俠」的主題；而武與俠二者互為表裡，渾如一體，是手段也是目的，尤側重武技描寫。但細按唐人豪俠小說之內容，卻不盡然「用武行俠」；它大抵包含四種類型，旨趣各異。今舉其犖犖大者於次：
（一）用武行俠類──如袁郊〈紅線〉、〈懶殘〉、裴鉶〈昆侖奴〉、〈韋自東〉、皇甫氏〈義俠〉、〈車中女子〉、康駢〈田膨郎〉等；完全具有武俠小說的本質與特性。
（二）有武無俠類──如裴鉶〈聶隱娘〉、沈亞之〈馮燕傳〉、段成式〈僧俠〉、〈京西店老人〉、〈蘭陵老人〉、皇甫氏〈嘉興繩技〉、〈張仲殷〉、康駢〈潘將軍〉、〈麻衣張蓋人〉等；或賣弄武技，故神其說，或濫殺無辜，草菅人命，均未見行俠事跡。
（三）有俠無武類──如杜光庭〈虯髯客傳〉、蔣防〈霍小玉傳〉、許堯佐〈柳氏傳〉、薛調〈無雙傳〉、柳埕〈上清傳〉、牛肅〈吳保安〉、皇甫枚〈李龜壽〉、李亢〈侯彝〉、馮翊〈張佑〉等；僅表現出某種豪俠或俠義精神，而不以武技取勝。
（四）銜冤復仇類──如李公佐〈謝小娥傳〉、皇甫氏〈崔慎思〉、薛用弱〈賈人妻〉等，皆為報冤讎不擇手段殺人。前者固彰顯孝婦節義，然究非俠義；余則「殺子絕念，斷其所愛」，全無人性可言！其冷酷無情，雖禽獸、盜賊亦不能過。
荀悅《漢紀》卷十有雲：「游俠之本，生於武毅不撓；久要不忘平生之言。見危授命，以救時難而濟同類；以正行之者謂之武毅，其失之甚者致為盜賊也。」這也就是說，恃武橫行之人若不走正道，即是盜賊而非游俠，兩者不可相混。然由上舉四類世所公認的唐人豪俠小說（或泛稱俠義小說）故事旨趣可知，其中固不乏描寫豪傑、義士行徑者，而以盜為俠者亦不在少數；更多的則是一些非俠非盜而武技神奇的中間人物及冷血殺手，也昂然混跡其內。如《太平廣記》所列「豪俠」類目，即有泰半是濫用俠名者，可概其餘。
但就廣義「武」、「俠」的范圍而言，舉凡唐人傳奇里所描寫的江湖豪傑、義士、異人、盜賊、殺手、復仇者以及神鬼莫測的武功、劍術等等趣味性素材，均為後世武俠小說所吸納，共冶於一爐。
我們試看「用武行俠」類的唐人傳奇內容，即可明了武俠小說之原型要素殆已包羅其中：
一、行俠仗義必以「武」；它包括一切超能力的武技，可以止戈（如〈紅線〉），可以救人（如〈昆侖奴〉、〈車中女子〉），可以摘奸發伏（如〈義俠〉、〈田膨郎〉），可以為民除害（如〈懶殘〉、〈韋自東〉）──武與俠乃形成有機的結合，二者不再孤立存在。
二、特別渲染方外人的神奇本領；而所述佛、道兩家弟子之玄門絕技或秘術，均非世俗所能想像（如〈紅線〉、〈懶殘〉）──後世武俠小說每喜為玄門奇人張目，胎息在此。
三、仗劍護法與靈丹妙用；這在以「劍仙」除魔衛道故事為主的武俠小說中，尤為顯著，而實以裴鉶〈韋自東〉為濫殤。蓋古傳采葯煉丹（或修練神功）易遭魔擾，必須藉助高人護法，方可成事；而靈丹妙葯則有諸般神效，如駐顏、長生、增強功力等等──凡此，皆為後世武俠小說所宗，更進而發揚光大。
當然，若論唐人傳奇中最具武俠典型的「俠之大者」，自推袁郊所撰〈紅線〉；敘述俠女紅線為解潞州節度使薛嵩之憂，而勇往魏博節度使田承嗣枕邊盜盒示警的故事。傳中說她「夜漏三時，往返七百里；入危邦，經五六城」；而歸來時彷佛「曉角吟風，一葉墜露」，洵可謂神乎其技；然卻一無殺傷，十足體現仁俠精神。結果正如所雲：「兩地保其城池，萬人全其性命；使亂臣知懼，烈士安謀！」故此「紅線盜盒」千古傳誦，令人贊嘆不已。

文言武俠由盛而衰之漸變
惟唐人傳奇樹立了文言「武俠」的典型之後，經五代至宋，卻並無任何發展，反而有衰落之勢。在現存的傳世之作中，除王定保所撰〈胡證〉、〈宣慈寺門子〉及孫光憲所撰〈荊十三娘〉等篇，尚能表彰武俠精神而外；余如吳淑《江淮異人錄》二卷所收〈李勝〉、〈聶師道〉、〈張訓妻〉、〈洪州書生〉與洪邁《夷堅志》所收〈花月新聞〉、〈解洵娶婦〉、〈郭倫觀燈〉、〈俠婦人〉、〈八段錦〉諸篇，或有武無俠，或有俠不武，甚至以細故殺人者亦屢見不鮮；惟〈郭倫觀燈〉用武行俠，彰明較著。
其次，明人王世貞偽托段成式所編《劍俠傳》四卷，則收宋人作品十六篇，大體仍模仿唐人傳奇筆意，率由舊章。故周樹人《中國小說史略》慨謂：「宋一代文人之為志怪，既平實而乏文彩；其傳奇，又多托往事而避近聞。擬古且遠不逮，更無獨創之可言矣。」
然而自宋以降，文言武俠作品走勢雖衰，明、清兩代仍有不少這類仿唐傳奇小說存在。如《劍俠傳》之繼起者有喬吉《續劍俠傳》、徐廣《三俠傳》、鄒之麟《女俠傳》等；從此，飛劍乘空之說甚囂塵上，亦風行一時。
此外，明人武俠傳奇之文情較可觀者尚有李昌祺〈青城舞劍錄〉、宋濂〈秦士錄〉、宋懋澄〈劉東山〉、徐士俊〈汪十四傳〉及樂宮譜〈毛生〉等篇。至於清人武俠傳奇則今存本甚伙，撮其要者如蒲松齡的〈俠女〉、〈武技〉、〈紅玉〉（收入《聊齋志異》）；王士禎的〈劍俠〉、〈女俠〉（收入《池北偶談》）；袁枚的〈三姑娘〉、〈好冷風〉（收入《新齊諧》）；毛祥麟的〈南海生〉、〈褚復生〉（收入《墨余錄》）以及李漁〈秦淮健兒傳〉、鈕琇〈雲娘〉、樂鈞〈葛衣人〉、許仲元〈陶先生〉、沈起鳳〈惡餞〉等篇，但亦不脫唐人傳奇之流風遺韻。
復次，在《清朝野史大觀》的述異、遺聞、軼事中，亦多武俠傳奇；但凡近世知名的江南八俠、大刀王五、霍元甲等人物事跡，悉在其內。值得注意的是，自從宋初洪邁撰《八段錦》首揭氣功名稱及師承來歷以後，有明一代竟無賡續者；而入清季卻逐漸蔚為風氣。如蒲松齡〈武技〉、〈鐵布衫法〉之少林派；許仲元〈陶先生〉之內、外家；沉起鳳〈惡餞〉之內、外功；采蘅子〈武技三則〉之軟、硬功；毛祥麟〈褚復生〉之神功；以及《清朝野史大觀》藉峨眉僧故事而評述內家正宗拳法源流、傳承等等。凡此，均與宋、明文人祖述唐人傳奇之劍俠神技大異其趣。迨及清末林紓撰《技擊余聞》一書，可謂文言武俠小說壓卷之作；嗣後此類作品寥若晨星，終致絕跡人間。白話武俠始自「說公案」
一言以蔽之，武俠文學自唐代發微，入宋後分為兩支發展：一為「傳奇體」，即文言小說，已如上述；一為「話本」，即白話小說，則與後世武俠小說關系尤大。此因唐宋傳奇多出於文人學士之手，皆為古典文言，筆墨簡潔，未能雅俗共賞；而「話本」實系宋以前市井中「說話人」（以說書為專業者）的故事本子──初受佛經講唱「變文」之影響，再經宋人以民間俚語著書──因其文字淺顯易懂，故又稱為「平話」。
按孟元老《東京夢華錄》、吳自牧《夢粱錄》、灌園耐得翁《都城紀勝》都有提及當時汴京「說話」伎藝之盛。其中耐得翁曾分南宋小說為三類：「一者銀字兒，如煙粉、靈怪、傳奇；說公案，皆是搏拳、提刀、桿棒及發跡變泰之事；說鐵騎兒，謂士馬金鼓之事。」與吳自牧說法略同。至「話本」小說大典，引吭發變征之聲；音雖稍下，卻甚通俗，婦孺俱解，遂廣為流傳。如〈楊溫攔路虎傳〉、〈楊謙之客舫遇俠僧〉、〈汪信之一死救全家〉、〈萬秀娘仇報山亭兒〉、〈鄭節使立功神臂弓〉等，皆屬於「說公案」一類白話小說，而饒有武俠之意味。特以〈楊溫攔路虎傳〉描寫楊溫與李貴對打，逐招交代，並採用內行術語，殆為中國小說史上第一遭。

④ 中國的武俠小說最早的起源是什麼時候

20世紀前半期武俠小說不僅作品多，傳播廣，而且從內容到形式，都與古代武俠小說有明顯的區別。出現了北派四大家：還珠樓主(1902～1962）
，以寫奇幻的劍仙取勝，代表作為《蜀山劍俠傳》；白羽(1899～1966），以寫人情世故擅長，代表作為《十二金錢鏢》；鄭證因（1900～1960），以寫幫會爭斗、武功技擊稱雄，代表作為《鷹爪王》；王度廬(1909～1977)，以寫悲劇俠情聞名，代表作為《鶴一鐵》系列五部曲。
50年代初，武俠小說在經過一度沉寂之後在港台復興，在小說的內容、技巧上都與1949年以前的武俠小說有明顯的不同，人們習慣上稱作新派武俠小說。作家、作品層出不窮，水平很不整齊，以金庸、梁羽生、古龍三人的影響最大。金庸的代表作品有《笑傲江湖》、《天龍八部》、《射鵰英雄傳》等。梁羽生的代表作品有《萍蹤俠影錄》、《女帝奇英傳》、《七劍下天山》等。古龍的代表作品有《楚留香傳奇》系列、《多情劍客無情劍》、《蕭十一郎》等。
大陸的武俠小說是從80年代復興的。
1981～1985年，以刊於各類文學報刊上的中篇武俠小說為主，1986
年以後，長篇武俠小說競相推出。代表作品有馮育楠的《津門大俠霍元甲》、殘墨的《神州擂》、趙西玉的《達摩劍》、張寶瑞的《八卦掌傳奇》等。

⑤ 武俠小說怎麼分類

武俠小說 從何而來？

火葯沒有發明之前，刀槍劍戟都被稱為冷兵器，在冷兵器時代，個人的武術技巧就顯得十分重要，它既可保家衛國，又可以用它求取功名富貴，尤其是統治者，更是十分看重，在中國古代教學，是文武並重的，《周禮》中記：養國子以道，乃教之六藝。六藝中的射與御，就是射箭、駕戰車揮刀槍作戰的。《漢書.藝文志》亦載「劍道三十八篇」「和手搏六篇」，被稱為「兵技巧」，它以手足、器械的使用為基本技能，據今已有二千多年，至南朝劉宋時，已有武術之稱。會武術的人，一方面進入朝廷的軍隊，成為職業軍人，這類人為朝廷所用，自然也就會在浴血沙場的同時，求得功名富貴。

但總有一類人，就象現在的執政黨與在野黨一樣，對朝庭政治以及當權者有不同看法，在武術上的在野黨就是那些號稱俠客的人。他們因各種各樣的原因流落民間，又自恃一身好功夫，挑戰權貴、邪惡，扶危濟困，這也原本沒有錯，但也有因所謂重感情、講義氣而犯糊塗的時候，只為報恩或復仇，可以置國家法律與他人利益於不顧，這就是韓非子說的：「俠以武犯禁」。但如果在一個政治黑暗民不聊生的朝代，當俠客們嘯聚山林，當起「綠林好漢」來「替天行道」，公然與當權者叫扳時。這種行為，卻得到老百姓的擁載，這同時也是俠植根人們心中，得到人們喜愛的重要原因，如瓦崗寨的程咬金、秦叔寶等與水滸傳中的魯智深、武松等。

一部《水滸》，能流傳千古，恐怕還與它宣揚的俠義精神密切相關。而這種大規模的俠士聚集於綠林，並自稱綠林好漢，這也大概是後來武林的出處，不僅取其山野之間自由自在，大概也有「在野」的意思，而且似乎「民主」程度也很高，他們以「會盟」的形式推選盟主，而推選的標准則只有兩個，那就是武功和武德，否則，一律免談。它們既顯示出一種民間社團的性質，又是一種鬆散的聯合。只有到了諸如水滸的規模，才顯示出其政治和軍事組織的特性來，但有一點仍是肯定的，那就是無論是晁蓋還是宋江，都是俠士們自己推舉出來的。

但最初的俠客多是獨立的，個人的行為，如《史記》中記載聶政以及著名的荊柯剌秦王的故事。這樣的人和事，在春秋戰國時期還不少，當時由於七國之間爭霸稱雄，恩恩怨怨很多，各國權貴們都爭相征賢納士，這里的士，就是指武士，如當時的信陵君、平原君都養了好幾百甚至上千的這類「食客」，這也就給這類武士俠客們創造了生存條件，他們大多以俠義著稱，或為國，或為報主人之恩，充當刺客，甚至不惜捨生取義。這是封建時期的一大社會特點，歐洲中世紀時期的騎士，以及日本的武士，都與其類似。

這些俠義武士，歷朝歷代都有，他們那種大義凜然，扶危濟困，路見不平杖刀相助，不畏強權，不畏殘暴的武俠精神，十分為人們所敬仰。這些武術人士大多是真人真事，瓦崗寨、水滸中的俠客們不提了，如少林武功，武當派武功都是實實在在的武術流派，也有不少名家出自這些派別，宏揚了武術精神，就是近代，如清光緒年間的大刀王五，以保鏢為業，被人稱為大俠，他與譚嗣同交厚，戊戌變法時，還主動要求保護他出走。再有就是霍元甲，就曾擊敗不可一世的洋武師，大長了國術威風。而這些發生在現實生活中的武俠與武俠故事，則為武俠小說的創作，提供了豐富的源泉與土壤。

不過，另一類俠客就與我們現在的許多武俠小說有些類似了，他們似乎總存在於事實與虛構之間，這也似乎很深地影響了後世武俠小說的產生與發展，他們總是帶有神奇性和神秘性，有的甚至過分誇大了武術本身的功能及作用，但這種以超人形象出現，除暴安良的武俠，又恰好反映了人們的希冀和願望，這當中對後世武俠小說影響最深的有三個人物形象，那就是越處女、紅線和昆侖奴。越處女源自《吳越春秋》，紅線出自唐.袁郊撰《甘澤謠》，昆侖奴則出自唐《傳奇》，歷史上，許多身懷絕技的武俠們常常願意退隱江湖，這是因為人心難測，即便是恩重如山的主人們也是如此，這種思想也影響了後世許多武俠的為人和武俠小說的創作。而從另一個角度講，官場的腐敗與黑暗，也使他們更願意潔身自好，不願意同流合污，這也是武俠們得到人們尊敬的重要原因，同時也是文人們一種理想的人文精神，所以歷朝歷代有那麼多的文人願意記錄書寫創作這些武俠故事，也是一個重要原因。

然而武俠小說到明清時，則多是以話本形式出現的，如清時在《包公案》基礎上演譯成的《七俠五義》《小五義》以及《兒女英雄傳評活》等，它們奠定了武俠小說的基本形式和模式，但得到真正發展並呈現出一種繁榮現象，卻是民國期間的事。

辛亥革命後，人們從封建桎梏下解放出來，各種思想流派湧入中國，報業、出版業得到空前繁榮，文學藝術得到大力發展，各種風格流派的文藝作品異彩紛呈，武俠小說也異軍突起，它以獨特的武俠們的俠義精神傳統深得人們喜愛。

在二十世紀二十年代，首先有被稱為「南向北趙」的等一批開風氣的武俠小說作家，平江不肖生更是被譽為「民國武俠小說的開山鼻祖」。其代表作有《江湖奇俠傳》、《俠義英雄傳》等；趙煥亭則有《奇俠精忠傳》留世

在三十年代後，最有名的武俠小說家便有北派四大家還珠樓主、白羽、鄭證因和王度廬。這主要分為還珠樓主的神怪武俠小說，白羽的社會武俠小說，鄭證因的技擊武俠小說和王度廬的言情武俠小說等四大派武俠小說。

在民國武俠小說作家中，還珠樓主也許是最能體現中國傳統文化特色的，半文半白的語言，儒、佛、道的精神哲理，都溶匯貫通於小說之中。其著名小說有《蜀山劍俠傳》、《青城十九俠》和《雲海爭奇記》等40部。白羽的社會武俠小說在武俠與社會生活方面結合得是十分緊密的，他受魯迅、周作人兄弟和新文化運動影響很深，本身又是記者出身，他常常是通過武俠思想與社會現實的脫節來批判社會的黑暗，在寫武俠們的可敬可愛的同時，也寫出了他們在現實社會中的悲壯、感概與無奈。他的代表作是《十二金錢鏢》、和描寫白蓮教起義的《黃花劫》等。鄭證因當年的《鷹爪王》八部曲出手就不凡，他將武俠的豪氣與精妙的武術與驚險的情節融為一體，並特別注重武術技巧的描寫。其一生一共創作了一百〇二部作品，為當時作家之最。被人稱為技擊武俠小說一點也不為過。

而王度廬的武俠小說則重言情，寫到生死纏綿處，常惑人至深。後起的港、台武俠小說，也大多走的他開拓的這條「悲劇俠情」的路子。他的主要代表作就是《卧虎藏龍》等「鶴鐵五部作」。而他們中最具傳奇色彩的則是還珠樓主李壽民，他七歲便登峨眉、青城學氣功，十六歲與才女文珠相戀，因家變而失戀，寫《蜀山劍俠傳》時，筆名還珠樓主，就是用於紀念文珠的。後與大富豪之女孫經洵的婚姻更是轟動一時，孫父曾反對這樁婚姻以「拐帶良家婦女」的罪名將其告上法庭，而孫經洵則在庭審時勇敢站出來捍衛自己的婚姻自由，使其無罪開釋，一時傳為美談，而更值得一提的是，還珠樓主李壽民本人，在「七七」事變後，因拒絕出任日寇偽職，被抓到日本憲兵隊受盡嚴刑拷打達七十天，仍威武不屈，令人敬嘆！他的作為本身，也充滿著一種俠義精神。一九五八年，一篇「不許還珠樓主繼續放毒」的文章，卻使他讀後因悲憤而腦溢血，此後病榻兩年有餘，口授完長篇小說《杜甫》後，對夫人孫經洵說你要多保重後，溘然長逝，令人惑嘆！

後來以金庸、梁羽生為代表的新武俠小說的崛起，則是近幾十年的事。尤其是金庸的武俠小說，造就了不少金庸迷。金庸也不愧為一代武俠小說大師，他豐富的歷史知識，深厚的閱歷，對武俠精神的理解，對武術知識的掌握，精彩的敘事與描寫，對人物性格的把握，確有許多過人之處。《射鵰》中的許多歷史、人物，如南宋時宋與金、元的錯綜復雜的關系均有歷史史實依據，而邱處機等歷史人物也確有其人，將真實與虛構有機結合，同時又兼有北派武俠小說社會、言情、技擊、神怪四大派之長，同時又完全不同於這四大派，有了新的創新和發展。
武俠小說代表作:
《江湖奇俠傳》
《蜀山劍俠傳》
《鷹爪王》
《十二金錢鏢》
《卧虎藏龍》
《七殺碑》
<射鵰英雄傳>
<陸小鳳>系列
<七劍下天山>
<四大名捕>系列
<大唐雙龍傳>
<天龍八部>
<鹿鼎記>

⑥ 武俠小說該怎麼寫

寫武俠小說的50個要素，記住會很有幫助

1. 悅來客棧是古代最大的連鎖客棧。

2. 超級巨毒，解葯，暗器都產自西域。

3. 平時朝夕相處的人，只要穿上夜行衣，再蒙個面紗，對方就不認識了。

4. 沒用的小角色用的武功名字有很強的文學性和動物性，就是不大好用。

5. 長著超長白發+鬍子的絕對是曠世高人，和他要拉好關系。

6. 英雄配一把好兵器，好到從不用去保養修理。

7. 在亂箭中，英雄要是不想死，就決不會死；萬一中了箭，那也是因為一旁有大惡人挾持其親人導致英雄分心。

8. 一定要象徵性的打幾下，才出絕招，並噴著口水大叫：去死吧！！

9. 使出必殺技要做很花哨的動作，還要做上一兩分鍾，但敵人決不會乘機偷襲，盡管這是個好機會……

10. 高手都無視萬有引力，到處亂飛且飛得飛快。不過要是趕遠路，卻會騎馬。

11. 大俠套餐：2斤熟牛肉+上等女兒紅。（悅來客棧長期供應……）

12. 好人從不下毒，壞人從不不下毒；但好人從不下毒卻老被誣陷下毒，壞人從不不下毒卻沒人懷疑他。

13. 大俠想顯示自己的修為，往往會撿起一根樹枝將不知天高地厚的小角色打敗，後來悅來客棧開始供應樹枝……

14. 在一條筆直的街道被人追殺，盡管有很多事要做，但弄翻兩旁的小攤是最重要的！

15. 好人用暗器是形式所逼，多才多藝，一擊必中；壞人用暗器是卑鄙無恥，旁門左道，扔死了都扔不中……

16. 壞人千心萬苦扔中了，還會被好人忍著巨痛放倒，並噴著口水大叫：卑鄙！

17. 會有絕世佳人救起中暗器的英雄，日不久也生情……

18. 當時社會治安不好，人人佩帶危險器械……

19. 菜市場殺豬的絕對是一胖子！！！！！

20. 絕世神兵被麻布一層一層裹緊，絕世神人也被麻布一層一層裹緊……

21. 主角一生坎坷或是一帆風順，一生坎坷的會坎坷到死，一帆風順的從不買彩票……

22. 所有人都很有錢，銅板很少出現，一張一張的銀票比草紙還便宜。

23. （悅來客棧的）店小二知識淵博，有問（+錢）必答！

24. 有錢人姓金，錢；窮人叫二狗。好人壞人偽君子一聽名字就知道。

25. 少林寺就1個方丈（老和尚那種8算）和1個徒弟厲害，其他都很菜。

26. 練秘籍要分性別，別如男的，女的，男女混合的，不男不女的……

27. 很喜歡在酒樓（悅來客棧）里鬧事，先掀桌子，再摔椅子，最後才火拚。

28. 有時候可以一劍劈掉巨石，有時候卻劈不掉一張八仙桌。

29. 英雄都很帥，大反派也很帥，龍套長相鮮明~

30. 經典台詞：A：在下***，江湖人稱****。

B：原來是***，久仰久仰。

A:不敢當不敢當……

31．單挑是， 「 正義 」 一方支撐不住了，就會喊人幫忙： 「 對付這種魔頭，不用和他講什麼江湖道義，大家一起上！ 」

32．打擂時，一定是翻個跟頭上去的，再用30條的經典台詞……

33.螳螂拳經久不衰，太極拳只有2個人會……

34.少林圖書館經常失竊……

35.盡管高手可以用鼻子聞到敵人的氣息，但在被偷聽時，只有對方碰翻了什麼東西才能察覺。

36.被察覺的人往往在快被追上時扔閃光彈，並在這一段時間逃的比平時快10倍。

37.都喜歡假死。

38．一個人喝完悶酒一定會下暴雨。

39.一下暴雨就會打並且只打一個雷。

40.團體組合流行：四大?#，四大%￥，四大*（……

41.拔劍時，有時會有劍氣，有時會拔不出來……

42.朝廷的大將軍是坨屎，公公才是高手。

43．總有那麼一本書，劍，玉讓人搶。

44.擁有比網路更快的傳播方式――嘴！

45.沒見過有誰上廁所，要是有的話，那是因為被下了瀉葯……

46.妓院都是怡紅院（我懷疑是悅來集團的子公司……）。

47.發型高度定型，甩一甩就> 恢復（用潘婷的？）

48.要麼從小習武，要麼從不習武，否則是成不了大器的。

49.大俠勝利的方式只有2種：一招搞定或100，200，300招搞定……

50.美女到處都是，這是最郁悶的……

一、「武」是武俠小說的基本要素，於是很多人便根據這一特點，把「武俠小說」叫做「武打小說」，或者是不屑一顧，或者是進行圍追堵截。可見，「武」這個字是非常引人注目的。但是，很多人對「武」的理解卻並不正確。那麼，「武」這個字的確切的含義究竟是什麼？

二、真正的武俠小說，不僅是娛樂性極強的文字游戲，同時也是精妙的文學藝術。金庸的武俠小說就是這樣的藝術。它不渲染暴力、血腥的場面，而是相反，它不僅滿足了我們無法實現的俠客夢，而且還帶給我們許多美的享受。那麼，金庸的武俠小說與眾不同之處，具體表現在哪些方面呢？

三、在金庸的筆下，還有很多武功喚起的是我們對人體的想像力，它通過武功來對人體極限進行探討，它使我們產生很多疑問，人能跑多快？能跳多高？能舉多重？這種對人體極限的探討，跟中國古代的武俠小說有哪些不一樣的地方？與西方的表現方式又有哪些差異？

四、對於人的身體到底向何處發展，金庸在他的武俠小說中，用武打的形式，進行了有益的探索和超乎常人的想像。而且，金庸的武打描寫是既不重復他人，也不重復自己。甚至，他小說中的人物，會什麼樣武功，平時使用什麼樣的兵刃，也像中國古典文學名著《水滸傳》中所安排的那樣，都是非常嚴謹的。

五、如果我們去讀金庸的武俠小說，不難發現，在金庸的筆下，越是武功高強的人，他越不注重兵刃，越不肯使用兵刃。武功高強的大俠，通常他喜歡用掌。即使使用兵刃，也是用那種裝飾性很強的劍，而較少使用那種實用性很強的刀。那麼，這反映了什麼樣的文化現象和歷史淵源？
還有就是小說3要素囖:人物,環境,情節...
參考資料：1213
是否可以解決您的問題？

⑦ 評議武俠小說

自《史記》列《游俠列傳》以來，俠士在社會中就成為一個特殊社會基層的代表人物。但「武俠」一詞並不見於中國古籍之中，反而最早出現在與中國同文同種的日本近代文學中。明治時代的小說家押川春浪(1876-1914)曾以冠以武俠之名的三部小說風行日本文壇。當時的中日之間，文化信息傳播較快，「武俠」之詞遂傳入中國。而有些中國人則也以文言文武俠小說為始作俑者，據樽本照雄等編撰的《中國清末民初小說目錄》所收書目，可以看出已有以武俠小說面目出現，林琴南、錢基博均以文言文寫作武俠小說，錢氏更與惲鐵樵於一九一六年合編《武俠叢談》。在魯迅為代表的五四新文學未登場前，文壇為鴛鴦蝴蝶派、黑幕小說等霸踞，武俠小說也入於其中。
現代白話武俠小說在社會上嶄露頭角當推一九二○年代出現的向愷然(平江不肖生)、趙煥亭等作家為代表。向愷然《江湖奇俠傳》更與剛傳入中國不久的電影藝術相結合，在數十年時間內拍成十八集的《火燒紅蓮寺》而風靡全中國。這其實是當今流行的武俠長篇電視連續劇的濫觴。武俠小說也因此鷹揚於中國現代社會，造就出一代又代的作家和讀者，形成了一道獨特的文學風景線。
二十年代是武俠文學由文言走向白話的嬗變的時期，從文白夾雜到漸以白話文為敘事語言，從以短篇為主轉向長篇，在內容上仍以古代傳奇為主體，以俠士為主角，可說是與宣揚新思想、新文化的五四新文學運動分庭抗禮。二十年代武俠文學有了職業創作的傾向，向愷然、趙煥亭、顧明道、姚民哀、楊塵因等都為武俠文學界一時之選，其出版物又以綉像武俠小說為其特徵，這是襲自明清小說的舊衣缽。三十年代則是舊派武俠文學蔚成氣候的年代，出現了一代以專職寫作武俠小說的作家，可謂群雄並起，將中國武俠文學推到一個高峰，這與中國新文學在三十年代中的大發展幾乎是同步進行。這一代的武俠作家構成了舊武俠文學的主力，尤以北派五大家：宮白羽、鄭證恩、還珠樓主、王度廬、朱貞木為其中的佼佼者。白羽的《錢鏢》系列，還珠樓主的《蜀山》系列、鄭證恩的《鷹爪王》系列、王度廬的《鶴劍珠龍瓶》五部曲、朱貞木的《神龍》三部曲及《邊塞風雲》等，各呈異彩，擁有大量的讀者群。
一九四九年新中國成立之後，政治熱情的高漲左右了文化界的動向，嚴峻的意識形態更蛻化為嚴厲的思想管制運動。在台灣，敗退到台澎金馬的國民黨政府也以反攻大陸為總動員，一切的文宣都要為此服務，武俠文學難逃其厄運，在海峽兩岸都被視為毒草或不良讀物，陷入萬劫不復之地位。留在大陸的武俠作家紛紛輟筆。
新武俠小說的產生
新派武俠文學為何在香港誕生，表面上看這是一個偶然，其實是一種必然。說其偶然，確是因為一場武術界的打擂台引起的。五十年代初，香港武術界太極派掌門人吳公儀與白鶴派掌門人陳克夫的門派之爭愈演愈烈，遂依武林之舊俗，上擂台比賽。比賽之前，香港報刊大做文章，賽後人們余興未減，依然眾口喧騰，當時的《新晚報》總編羅孚遂「忽發奇想」，要他的廣西老鄉、平時喜歡填詞作詩的陳文統馬上寫一篇武俠小說。一月二十日，以「梁羽生」之名寫作的第一部武俠小說《龍虎鬥京華》就開始在《新晚報》上連載，至八月初，該部長篇連載完畢。這個恍如急就章形式趕出來的武俠作品立即成為流行小說，《新晚報》因此銷量猛增，而《龍虎鬥京華》馬上成為街談巷議、人人爭讀的流行小說。同時，國外的中文報紙也爭相轉載，首先是泰國，其後是越南、柬埔寨、寮國、緬甸、菲律賓、新加坡、馬來西亞等。最重要的是，在香港吹起了「武俠文學之風」。許多大報馬上跟風增加武俠小說，參與寫作的人越來越多。一年多之後，金庸終在羅孚、梁羽生的動員之下初試啼聲，結果一炮而紅。《書劍恩仇錄》為他的成名奠定了第一塊堅實的基石。從1954年到1957年，可視為新武俠小說的早期。
如果從新派武俠文學的整體而言，或可將中期定為1958至六十年代末（1969）。這一段時間，也是台灣武俠小說家開始活躍的時代。卧龍生從1958年起撰《飛燕驚龍》、《鐵笛神劍》等；司馬翎亦於1958年涉足武俠文學界，他以「神劍」系列出道，與卧龍生、諸葛青雲等並立，有「台灣三劍客」之稱。諸葛青雲為還珠樓主的私淑弟子，以所謂「才子型」武俠文學而聞名。三人均在1958年從事武俠文學，但在寫作風格上基本還是沿襲了舊武俠文學一路。古龍的出現卻是另闢新徑，他以「新派」在台灣武俠文學界獨樹一幟。雖然他的「新」法與金、梁有所區別（尤其是在忠實歷史、細節描寫、文字風格方面），但一般人仍將之歸入「新派」。因之，六十年代可謂新武俠文學的鼎盛時期。這也是港台二地興起的武俠文學之大觀。相對而言，大陸這一段時間正是反右運動至文革初的亢奮、激動時期，政治運動壓倒一切，文壇萬籟俱寂。
回頭再來看看新武俠文學大師的作品在兩岸的遭遇，就可以印證新武俠文學在香港的出現，既是一個歷史的偶然，也是一種文學的必然。梁羽生的作品雖然在香港左派報紙上連載，但卻進不了大陸，也進不了台灣。金庸亦是如此。梁羽生是在改革開放後的1978年才正式進入中國大陸的，金庸在1978年訪問北京，鄧小平接見他之後才漸為改觀的。從兩岸對其二人的態度，可以看出新武俠文學勃興於香港，盛行於海外，卻因應政治局勢的變化而遲至其發端二十多年後才能登陸二地，這是一條坎坷而曲折的道路，但在中國當代文學發展史上卻是具有意義的、不可或缺的一環。
新武俠小說的特點：
A、有清晰的歷史背景，有新的、強烈的個人歷史觀。
B、重視中國武俠小說的寫實傳統，亦向西方小說吸收新手法。
C、比舊武俠小說更注重「文學」內涵，在寫作時對文學形象的塑造、語言的提煉、文字的把握、結構的嚴謹等方面更為在意。
D、注重人物的思想道德、品味，招式從寫實到寫意發展，同時，把「俠」的形象提升了，認為「俠」比武更重要。
新武俠小說是以中國傳統小說的敘事模式（章回小說）為軀殼，敘事重在「時、地、人」三方面，時間大都選擇在「外族入侵」、「民族矛盾深化」、「官逼民反」（《水滸》的傳統），地點——以「邊疆」（沙漠、天山、塞外），內陸則以「北京」、「江南」為主。人物——「俠士VS美女」。語言——新武俠小說有其語言特色，金、梁是文白相間，制詩填詞，偏重文學知識。古龍稍遜，以白話語言為主。
新武俠文學誕生已有五十一年了，這一大型小說作品群的出現，可謂中國現當代文學史上的一個奇觀。武俠小說作為一種文學形式，在梁羽生、金庸的改造下煥發出了新的活力，這是香港作家對中國新文學的貢獻。新武俠三大家相繼謝幕之後，其文學作品一版再版。同時在香港寫作武俠小說的還有倪匡、蹄風、張夢還、高峰等，以及後起的溫瑞安等，台灣有上官鼎、高庸、易容等。在改編為其他文化產品上，新武俠文學比起其他文學作品似乎更具生命力。尤其是自九十年代後半以來，中央電視台開拍金庸的《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》以來，更掀起一股熱潮。二十一世紀以來，文化創造性產業勃興，影視、流行音樂之外，加上手機、電子游戲、網路游戲、數碼娛樂藝術等成為年青人追求的時尚。隨著互聯網的日益發達，可以預見，新武俠文學將較其他純文學或流行文學更易於被改造為文化產品及具創意的藝術作品，這是新武俠文學的一個天然優勢。
21世紀大陸新武俠的特點
韓雲波在《西南師范大學學報》2004年第4期撰文指出，「21世紀大陸新武俠」這一概念於2004年正式提出，大陸新武俠具有鮮明的不同於港台新武俠的特點：
一是大陸新武俠的「江湖」表現了後現代語境下的現代追求。「無望之希望」和「人之精神」構成了美國現代悲劇奠基者奧尼爾的思想靈魂，大陸新武俠江湖中活動著的那些勇者，「無望之希望」構成了他們的後現代語境，「人之精神」構成了他們的現代追求。可以說，大陸新武俠具有獨創精神的江湖，就是這樣一種後現代語境之中的現代追求。
二是女性武俠小說作為一個突出的現象改變了武俠小說性別政治的固有格局。一個前所未有的龐大的武俠女作家群體形成，並在寫作中表現出女性主義寫作的因素，其中有平和的女性主義寫作如滄月，也有激進的女性主義寫作如沈瓔瓔。
三是強調學養與智慧的武俠智性寫作，豐富和提升了武俠小說的類型界域與文體品位。四是大陸新武俠的廣域敘事，從知識立場上拓展了武俠小說的文體類型。大陸新武俠借鑒於網路開啟了作者與大眾的雙向互動之門，借鑒於動漫豐富了形式表現手段，而沈瓔瓔借武俠的奇幻審美感覺沉潛於內心之中的江湖，表現了自身的知識立場。

⑧ 武俠小說和玄幻小說有什麼區別

先承認我是復制的
玄幻小說簡單地說有三個特點:
第一個反科學。玄幻小說我們不能當科幻小說讀，當科普小說看，甚至不能把它當成魔幻系列看，它是建立在一個反科學的基礎上；
第二點是反寫實。因為我們寫實主義有一套人性的邏輯、心理的邏輯、還有政治的邏輯、還有理性的邏輯，寫實的四大邏輯，對玄幻小說都套不住，它必須掙脫這四大邏輯才「玄」得起來，「幻」得起來；
第三個是反闡釋。玄幻小說看起來很好看，怎麼來闡釋他？沒法說。簡單的東西不好闡釋，復雜的東西也不好闡釋，玄幻是把簡單的東西做復雜了，還是把復雜的東西做簡單了，還有待去實踐，這是我對玄幻小說的逐步學習和體會。

武俠小說是每個中國人揮之不去的民族情結，也許至今還沒有出現另一種文學形態可以像武俠小說這般深得民心。在中國的武俠小說的派系裡，有舊派和新派之分，舊派以平江不肖生，還珠樓主及王度盧為代表人物；新派以金庸，梁羽生和古龍為代表人物。不言而喻，後者深受前者影響。
武俠是中國的科幻小說。她像西方的科幻小說般，不受任何拘束限制，無遠弗屆，馳想生命的奧秘，與中國各類古科學結合後，創造出一個能自圓其說的動人天地。在那處，我們可以馳騁於中國優美深博的文化里，縱橫於術數丹學、仙道之說、經脈理論、詩詞歌賦、琴棋書畫、宗教哲理，任由想像力作天馬行空的構想和深思，與歷史和人情結合後，營造出武俠小說那種獨有的疑幻似真的小說現實，追求難以由任何其他文學體材得到的境界。」這正是顯現他對武俠創作所持的態度