新派武俠小說研究

① 新武俠小說的歷史發展

新武俠文學，又稱新派武俠文學，這是指發軔於20世紀50年代初的香港，以虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，這一文學流派以梁羽生、金庸為代表，後來有人又將台灣武俠文學作家古龍也歸入此一派別，為了區別於三、四十年代的舊派武俠文學，俗稱新武俠。
發展階段
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自《史記》列《游俠列傳》以來，俠士在社會中就成為一個特殊社會基層的代表人物。但「武俠」一詞並不見於中國古籍之中，反而最早出現在與中國同文同種的日本近代文學中。明治時代的小說家押川春浪(1876-1914)曾以冠以武俠之名的三部小說風行日本文壇。當時的中日之間，文化信息傳播較快，「武俠」之詞遂傳入中國。而有些中國人則也以文言文武俠小說為始作俑者，據樽本照雄等編撰的《中國清末民初小說目錄》所收書目，可以看出已有以武俠小說面目出現，林琴南、錢基博均以文言文寫作武俠小說，錢氏更與惲鐵樵於一九一六年合編《武俠叢談》。在魯迅為代表的五四新文學未登場前，文壇為鴛鴦蝴蝶派、黑幕小說等霸踞，武俠小說也入於其中。
新武俠小說
現代白話武俠小說在社會上嶄露頭角當推一九二○年代出現的向愷然(平江不肖生)、趙煥亭等作家為代表。向愷然《江湖奇俠傳》更與剛傳入中國不久的電影藝術相結合，在數十年時間內拍成十八集的《火燒紅蓮寺》而風靡全中國。這其實是當今流行的武俠長篇電視連續劇的濫觴。武俠小說也因此鷹揚於中國現代社會，造就出一代又代的作家和讀者，形成了一道獨特的文學風景線。
二十年代是武俠文學由文言走向白話的嬗變的時期，從文白夾雜到漸以白話文為敘事語言，從以短篇為主轉向長篇，在內容上仍以古代傳奇為主體，以俠士為主角，可說是與宣揚新思想、新文化的五四新文學運動分庭抗禮。二十年代武俠文學有了職業創作的傾向，向愷然、趙煥亭、顧明道、姚民哀、楊塵因等都為武俠文學界一時之選，其出版物又以綉像武俠小說為其特徵，這是襲自明清小說的舊衣缽。三十年代則是舊派武俠文學蔚成氣候的年代，出現了一代以專職寫作武俠小說的作家，可謂群雄並起，將中國武俠文學推到一個高峰，這與中國新文學在三十年代中的大發展幾乎是同步進行。這一代的武俠作家構成了舊武俠文學的主力，尤以北派五大家：宮白羽、鄭證恩、還珠樓主、王度廬、朱貞木為其中的佼佼者。白羽的《錢鏢》系列，還珠樓主的《蜀山》系列、鄭證恩的《鷹爪王》系列、王度廬的《鶴劍珠龍瓶》五部曲、朱貞木的《神龍》三部曲及《邊塞風雲》等，各呈異彩，擁有大量的讀者群。
一九四九年新中國成立之後，政治熱情的高漲左右了文化界的動向，嚴峻的意識形態更蛻化為嚴厲的思想管制運動。在台灣，敗退到台澎金馬的國民黨政府也以反攻大陸為總動員，一切的文宣都要為此服務，武俠文學難逃其厄運，在海峽兩岸都被視為毒草或不良讀物，陷入萬劫不復之境地。留在大陸的武俠作家紛紛輟筆。

產生
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新派武俠文學為何在香港誕生，表面上看這是一個偶然，其實是一種必然。說其偶然，確是因為一場武術界的打擂台引起的。五十年代初，香港武術界太極派掌門人吳公儀與白鶴派掌門人陳克夫的門派之爭愈演愈烈，遂依武林之舊俗，上擂台比賽。比賽之前，香港報刊大做文章，賽後人們余興未減，依然眾口喧騰，當時的《新晚報》總編羅孚遂「忽發奇想」，要他的廣西老鄉、平時喜歡填詞作詩的陳文統馬上寫一篇武俠小說。一月二十日，以「梁羽生」之名寫作的第一部武俠小說《龍虎鬥京華》就開始在《新晚報》上連載，至八月初，該部長篇連載完畢。這個恍如急就章形式趕出來的武俠作品立即成為流行小說，《新晚報》因此銷量猛增，而《龍虎鬥京華》馬上成為街談巷議、人人爭讀的流行小說。同時，國外的中文報紙也爭相轉載，首先是泰國，其後是越南、柬埔寨、寮國、緬甸、菲律賓、新加坡、馬來西亞等。最重要的是，在香港吹起了「武俠文學之風」。許多大報馬上跟風增加武俠小說，參與寫作的人越來越多。一年多之後，金庸終在羅孚、梁羽生的動員之下初試啼聲，結果一炮而紅。《書劍恩仇錄》為他的成名奠定了第一塊堅實的基石。從1954年到1957年，可視為新武俠小說的早期。
新武俠小說
如果從新派武俠文學的整體而言，或可將中期定為1958至六十年代末（1969）。這一段時間，也是台灣武俠小說家開始活躍的時代。卧龍生從1958年起撰《飛燕驚龍》、《鐵笛神劍》等；司馬翎亦於1958年涉足武俠文學界，他以「神劍」系列出道，與卧龍生、諸葛青雲等並立，有「台灣三劍客」之稱。諸葛青雲為還珠樓主的私塾弟子，以所謂「才子型」武俠文學而聞名。三人均在1958年從事武俠文學，但在寫作風格上基本還是沿襲了舊武俠文學一路。古龍的出現卻是另闢新徑，他以「新派」在台灣武俠文學界獨樹一幟。雖然他的「新」法與金、梁有所區別（尤其是在忠實歷史、細節描寫、文字風格方面），但一般人仍將之歸入「新派」。因之，六十年代可謂新武俠文學的鼎盛時期。這也是港台二地興起的武俠文學之大觀。相對而言，大陸這一段時間正是反右運動至文革初的亢奮、激動時期，政治運動壓倒一切，文壇萬籟俱寂。
回頭再來看看新武俠文學大師的作品在兩岸的遭遇，就可以印證新武俠文學在香港的出現，既是一個歷史的偶然，也是一種文學的必然。梁羽生的作品雖然在香港左派報紙上連載，但卻進不了大陸，也進不了台灣。金庸亦是如此。梁羽生是在改革開放後的1978年才正式進入中國大陸的，金庸在1978年訪問北京，鄧小平接見他之後才漸為改觀的。從兩岸對其二人的態度，可以看出新武俠文學勃興於香港，盛行於海外，卻因應政治局勢的變化而遲至其發端二十多年後才能登陸二地，這是一條坎坷而曲折的道路，但在中國當代文學發展史上卻是具有意義的、不可或缺的一環。

特點
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A、有清晰的歷史背景，有新的、強烈的個人歷史觀。
新武俠小說
B、重視中國武俠小說的寫實傳統，亦向西方小說吸收新手法。
C、比舊武俠小說更注重「文學」內涵，在寫作時對文學形象的塑造、語言的提煉、文字的把握、結構的嚴謹等方面更為在意。
D、注重人物的思想道德、品味，招式從寫實到寫意發展，同時，把「俠」的形象提升了，認為「俠」比武更重要。
新武俠小說是以中國傳統小說的敘事模式（章回小說）為軀殼，敘事重在「時、地、人」三方面，時間大都選擇在「外族入侵」、「民族矛盾深化」、「官逼民反」（《水滸》的傳統），地點——以「邊疆」（沙漠、天山、塞外），內陸則以「北京」、「江南」為主。人物——「俠士VS美女」。語言——新武俠小說有其語言特色，金、梁是文白相間，制詩填詞，偏重文學知識。古龍雖以白話語言為主，但也別有其一種獨到而鮮明的風格。
新武俠文學誕生已有五十一年了，這一大型小說作品群的出現，可謂中國現當代文學史上的一個奇觀。武俠小說作為一種文學形式，在梁羽生、金庸的改造下煥發出了新的活力，這是香港作家對中國新文學的貢獻。新武俠三大家相繼謝幕之後，其文學作品一版再版。同時在香港寫作武俠小說的還有倪匡、蹄風、張夢還、高峰等，以及後起的溫瑞安等，台灣有上官鼎、高庸、易容等。在改編為其他文化產品上，新武俠文學比起其他文學作品似乎更具生命力。尤其是自九十年代後半以來，中央電視台開拍金庸的《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》以來，更掀起一股熱潮。二十一世紀以來，文化創造性產業勃興，影視、流行音樂之外，加上手機、電子游戲、網路游戲、數碼娛樂藝術等成為年青人追求的時尚。隨著互聯網的日益發達，可以預見，新武俠文學將較其他純文學或流行文學更易於被改造為文化產品及具創意的藝術作品，這是新武俠文學的一個天然優勢。

傳統武俠時期
一、港台武俠時期
即所謂的「新武俠」時期或者大武俠時代。20世紀50年代，武俠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸為代表的寫虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，指新文化運動後，武俠小說在新文學的影響下，開始白話創作後新一種的文學樣式。這個時代名家輩出，梁羽生為開端，金庸為高潮，溫瑞安為第二次高潮。金庸、古龍、梁羽生還並稱為「新武俠三大家」。
關於此時武俠中「俠」的定義，梁羽生講「舊武俠小說中的俠，多屬統治階級的鷹犬，新武俠小說中的俠，是為社會除害的英雄；俠指的是正義行為--符合大多數人的利益的行為就是俠的行為，所謂『為國為民，俠之大者』。」
此時武俠大多突破了民國武俠小說的劍仙鬥法、門派紛爭、鏢師與綠林仇殺的題材范圍，較多表現人民群眾的斗爭。著重人物性格描寫，兼用中西技法，突破了舊武俠小說的窠臼，剔除了舊武俠的鬼神色彩，要求故事中的奇跡嚴格限制在「人體潛能」的范圍內。新武俠的缺陷在於俠客英雄超人化，他們跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏現實主義的深度，屈從於商業需要，稗出贅附，故事套路化。
1．第一時期，梁金時期
梁羽生（原名陳文統，1922年生，廣西蒙山人）在1954年發表的《龍虎鬥京華》，以口語寫作，所述史實，所繪山川，均經嚴格考據，人生性格與心理活動刻劃入微，文筆細膩而有文采，舊武俠小說難以與其比肩，從此奠定聲名，成為新派武俠小說的發動之作。梁羽生國學根底深厚，他的武俠小說帶有許多自己作的詩詞，每每傳誦一時。他的小說每一部都有明確的歷史背景。1956年，梁羽生開始寫《七劍下天山》。梁羽生一直寫作到八十年代初，他的最後一部小說《武當一劍》初刊於1980年5月9日的《大公報》上，完結於1983年8月2日。代表作《萍蹤俠影錄》、《七劍下天山》、《塞外奇俠傳》、《龍虎鬥京華》、《雲海玉弓緣》、《白發魔女傳》。
金庸（原名查良鏞，1923年生，原籍浙江海寧）的《書劍恩仇錄》開始寫作於1955年中。《射鵰英雄傳》寫於1957年至1958年之間，是金庸的第四部武俠小說。「射鵰」奠定了金庸的武林盟主地位，是公認的經典名著。金庸用十七年寫完他的十五部武俠小說，又用十年把這十五部小說全部重新修訂了一遍。金庸寫作至1972年文革未結束封筆。
2．第二時期，古龍時期
古龍1960年開始嘗試寫武俠小說，初期的《蒼穹神劍》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗劍錄》等聲名鵲起。1965至1966年間是他創作的豐收期，他寫作了《大旗英雄傳》、《名劍風流》、《武林外史》、《絕代雙驕》等名著。1967年創作的《鐵血傳奇》（即楚留香系列）及以後一直寫了六十一部共計28冊。古龍其人才華橫溢但用心不專，從他的小說就可以看出來。但他妙在有急智，每在關節處突出奇兵。早年古龍並沒有自己特出的風格，在台灣的武俠圈子裡不算太耀眼；至於他在七十年代的晚期作品，那已明顯是江郎才盡、力不從心了。
3．第三時期，溫黃時期
溫瑞安（出生於馬來西亞），1973年作《四大名捕會京師》，1981年作《神州奇俠》、《血河車》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相繼封筆，1985年古龍去世之後，港台武俠小說一片凋零。出於「求新、求變、求突破」的心理，溫瑞安從1986年底開始大力倡行「超新派武俠」，或稱「現代派武俠」，把大量主流文學的東西引入了武俠小說。曹正文在1989年將其列為第三代新武俠小說的代表，而與第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龍並稱。
黃易，本名黃祖強，香港中文大學藝術系畢業。1989年黃易辭去高職厚薪，隱居離島深山、藏風聚水之地，專心從事創作。至90年代，旋即以獨樹一幟的武俠作品，席捲港、台兩地。1991年成立黃易出版社有限公司，出版了大唐雙龍傳等作品。黃易的作品場面宏大、人物眾多，讓人嘆為觀止。只是在武打招式的描寫上顯得過於草率，說服力不足。另外，黃易作品往往直接融入一個歷史大時代，而不是將歷史作為背景。這是其優點，但也受到了歷史的限制。
港台武俠時期港台的其他作家於香港方面有：蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；台灣方面，有：郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、陸魚、上官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、獨孤紅、奇儒、秋夢痕、於東樓、東方英、雪雁、秦紅、墨餘生、丁情等。但其中具有代表性與影響力的武俠作家極少。
二、大陸武俠時期
1．第一時期，20世紀80年代大陸「武林小說」
武林（武林，與武俠有所不同，概念大一些）小說的內容十有八九還是表現歷史上的武俠劍客或從武俠的角度表現歷史上的義軍斗爭和形形色色的社會矛盾；表現武術技擊為主要斗爭手段的近代、現代革命斗爭的，篇什不多。所以「武林小說」實際上是以武俠小說為主。
在80年代，由電影《少林寺》觸發的武俠小說浪潮在國內掀起，武俠小說的發行量大大超過了純文學作品。1981年，湖北曲藝協會的任清等創辦了《今古傳奇》，連載了歐陽學忠的《武當山傳奇》，聶雲的《玉嬌龍》。1982年，王占君作《白衣俠女》，是為80年代武俠的開山之作。1984年，武俠小說逐漸被武林小說一詞取代，並形成浪潮。
20世紀80年代武俠的精品極少，比較好的作品有：《白衣俠女》等率先災破了大陸俠義題材的禁區，為八十年代武林小說的崛起奏響了序曲。柳溪的《大盜『燕子』李三傳奇》，馮育楠的《津門大俠霍元甲》，馮驥才的《神鞭》，也都是這個時期的代表作品。
2．第二時期，20世紀90年代大陸武俠
即是大陸「新派武俠」，是大陸作家對港台武俠的模仿。從滄浪客的一系列的武俠作品中，便可以看出模仿痕跡。滄浪客，原名姚霏，雲南師范大學中文系專攻古典文學的教授，在1990年出版了《一劍平江湖》，這可以看作是大陸新派武俠的第一部作品。這個時期的武俠，總體上缺乏文化提升的精品意識，主要沿著港台新武俠的路子講故事，作品的實際影響也非常有限。
同期的其他作家還有：青蓮子，在90年代初著有《威龍邪鳳記》及其續集《青猿白虎功》兩部。火梨，上海知識分子，1995年寫成一部《舞葉驚花》。張寶瑞，新華社記者，其代表作有《京都武林長卷》系列凡六部、《醉鬼張三爺》、《形意游俠錄》等。熊沐，北方人士，生性豪放，第一部作品為《骷髏人》。巍琦，代表作《金帖俠盜》。周郎，代表作《鴛鴦血》。

現代武俠時期
即所謂的「新新武俠」、「新世紀武俠」、「網路武俠」、「大陸新武俠」時期。20世紀90年代末，黃易武俠高潮漸漸平息，隨著網路文學的興起，武俠寫手們在網路讀者閱讀選擇越來越多，閱讀口味越來越挑剔的壓力之下，不得不向傳統作家的實力靠攏，出現了一些質量較高的武俠作品。1999年上海《大俠與名探》、2001年武漢《今古傳奇武俠版》、2002年鄭州《武俠故事》等雜志的創刊，促進了武俠的發展。
2004年，《今古傳奇武俠版》半月刊創刊，主編鄭保純提出了「21世紀大陸新武俠」的概念，簡稱為「大陸新武俠」，主要總結了大陸上一些武俠寫手的創作。6月，《新武俠》由長江文藝出版社白樺林雜志社推出。同時期，港台地區特別是台灣島的創作亦不容忽視。大陸新武俠具備明確的智性氛圍和主體意識。鄭保純講，「我覺得新武俠這個概念，不應拘泥於雜志與圖書出版，而應指一種文化潮流！」。
這些武俠被分成四類：青春武俠（搞笑和無厘頭），如《游俠秀秀》。奇幻武俠，如《誅仙》、《搜神記》。女性武俠（類言情），如《血薇》、《鏡·雙城》。類傳統武俠，如《昆侖》、《江山如此多嬌》。
此時的大陸作家有：小椴，原名段銀，1976年生，湖北隨州人氏。著有《杯雪》、《青絲井的傳說》等。時未寒，男，四川人，著有《碎空刀》、《偷天換日》等。江南，籍貫安徽，著有《春風柳上原》、《瀚海龍吟》、《烈火焚琴》、《此間的少年》等。步非煙，原名辛曉娟，1981年出生於四川成都。著有《劍俠情緣》、華音系列：《紫詔天音》、《風月連城》、《彼岸天都》、《海之妖》（附外傳《蜀道聞鈴》）、《曼荼羅》（附步非煙COS寫真集）、《天劍倫》《雪嫁衣》《梵花墜影》（2008年9月修訂再版後將不再收錄外傳《鳳儀》）等。滄月，原名王洋，1979生於浙江台州，著有《幻世》、《聽雪樓·血薇》等。小非，閩南人，著有《游俠秀秀》等。鳳歌，本名向麒鋼，重慶奉節人氏，大陸武俠著名作家，今古傳奇暨黃易武俠文學一等獎得主。代表作品《昆侖前傳》、《昆侖》、《滄海》。沈瓔瓔，南方人，著有《琉璃變》等。泥人，著有《江山如此多嬌》等。王展飛，1972年4月生於山東省平度市，13歲遷居新疆阿勒泰市。著有《劍嘯西風》等。方白羽，九十年代初山東大學電子系畢業，著有《憨俠》、《俠之歪者》等。燕壘生，浙江餘杭人氏，著有《明月照山河》、《烈火之城》等。其中尤以鳳歌的《滄海》為最，其大膽的創新和對武俠世界的構造，有不失金庸武俠的厚重，將現代武俠帶到了一個新的廣闊平台。
進入二十一世紀，武俠小說逐漸被人們冷落，在這段時間，還有大量作品出手的只有寥寥幾人，最引人注目的是步非煙和平平凡凡，他們分別在短短的幾年內，寫出了幾十部武俠作品。步非煙以其作品大氣磅礴，汪洋恣肆，想像力神奇詭譎，筆風變化萬端，極大突破了女性寫作的局限，開啟武俠界中性主張的風氣，得到了「百變天後」的美譽，人稱新武俠宗師。而平平凡凡，雖然他寫的武俠小說極多，但大多數作品實際上很不入流。他的前期作品顯得非常幼稚，雖然構思新穎，但文筆較差，內容甚至有些不倫不類，這種情況一直到《成功之後再來求愛》才有所改進。2011年，一度退出文壇的平平凡凡重新執筆發表新作《武俠演義》，這部小說構思構思奇特，想像力豐富，文筆老練，加入許多現代元素，發表之後，一時洛陽紙貴，大受讀者歡迎，許多人都驚呼新的武俠宗師終於出現！不過，此書還未完結，以平平凡凡並不嚴肅的寫作態度，只怕會虎頭蛇尾。不管如何，若論二十一世紀武俠小說產量最多的作家，步非煙和平平凡凡二人將以數十部作品位居前列！
在此期間,出現了一部讓無數挑剔的武俠迷們交口稱贊的傳統武俠小說《英雄志》,該書目前未完結. 作者孫曉,現年三十七歲，出生於台北市，台灣大學政治學系畢業，美國羅徹斯特大學公共政策碩士，現於企業界任職，2000年與以人合資創辦「講武堂」，旨在出版最好的武俠小說和教授人們寫武俠小說,並發表第一部長篇作品《英雄志》 ，現仍持續於武俠小說的創作與發表。
網上盛傳：金庸封筆古龍逝，江湖惟有英雄志！
雖然金庸、古龍等大師不再有新作問世，但他們的作品對後輩有著深厚的影響，許多年輕作者都在不同程度上對他們進行模仿，通過各種方式表達對前輩們的尊敬。例如《武當宋青書》、《大俠風清揚》，其中以《梁金古溫訣》達到最高點。在《梁金古溫訣》一書中，作者對武俠宗師們的欽佩之情貫穿整部小說。可見金庸等人對後輩影響之巨！

② 新派武俠與舊派武俠有什麼區別

在近代武俠小說的研究中，學者們通常是以1954年梁羽生於《新晚報》刊載的「龍虎鬥京華」為分水嶺，將武俠小說分為新、舊派武俠。在梁羽生之前的通稱為舊派武俠，其中以南派的趙煥亭、平江不肖生以及北派五大家（還珠樓主、白羽、王度盧、鄭證因、朱貞木）為代表；而五○年代之後的新派武俠，則以梁羽生、金庸、古龍…等武俠作家最負盛名。

此外，新派武俠在內容、觀念和寫作技巧上，也與舊派武俠有很大的不同，如果您要區分這兩者之間的差異，也可以從下列幾個特點來做判斷：

－舊派武俠－
武俠小說在清末民初的年代曾經盛極一時，而這段時期問世的武俠小說則被歸類為舊派武俠，其對後代的武俠小說發展影響至深、有開拓奠基之功。舊派武俠大概有下列幾項特點：

1 在內容上，主要是描寫報恩復仇、除暴安良、剿匪平盜和民族斗爭。
2 在武功描寫上，或為神奇劍術、或為平實技擊。
3 在小說技巧方面，基本採用章回體的小說格式和史傳描寫方法。
4 在觀念上，主要是寫善惡之爭，通過平民與豪強、俠客與惡霸、清官與貪官污吏等之間矛盾斗爭，來顯示善有善報，惡有惡報。

－新派武俠－
在五○年代之後，新派武俠開創了武俠小說的新格局，讓逐漸式微的武俠風氣又攀上另一個巔峰。其實新派與舊派之間並不能完全分割，在初期時，新派武俠也承襲了大量的舊派武俠元素，不過新派武俠突破了舊藩籬，使之更具現代感、多樣化，且在劇情鋪陳或寫法上也與舊派迥異：

1 聯系歷史而不拘泥於歷史，充分敞開想像。
2 刻劃復雜多面的人物性格。
3 新派武俠小說也寫江湖門派之爭、正邪之斗、報恩復仇、除暴安良、民族斗爭等仍是主要內容，但同時更注意了描寫尋寶探險、情變、艱難的學藝過程和破案解謎等。
4 文體上吸收了大量現代文藝筆法和技巧，語言追求簡潔、流暢、口語化，情節結構復雜，擅用多角度展示，心理描寫和推理技巧等。
5 武功描寫突破了傳統的門戶之見及「過招」窠臼，而重視內功、點穴、暗器、毒葯和心智的較量，盡可能不用或少用玄功、妙式，而以「氣勢」與一個「快」字決勝，並發掘「武學」內在的生活哲理內容。

以上是新、舊派武俠的區別。而您所提的那種類似風雲的武俠類型，可能不適用於新、舊派武俠的分法（因為舊派也有類似奇幻風格的小說存在），我想應該是以武俠小說流派來區分。例如葉洪生教授曾將七○年代之前的武俠小說區分為「技擊派」、「超技擊派」、「鬼派」、「新派」和「奇幻仙俠派」等類型，不過這樣的分法在現在已不敷使用了。隨著時代的演進，目前武俠小說還融合了許多其他領域的元素，像是多了魔法、修真跟無盡時空想像的玄幻武俠類，存在著神怪、奇幻、毀天滅地的力量，這些都是以前所沒有的東西。

③ 新派武俠小說四大家的人生傳奇

從上世紀五十年代開始，武俠小說開始進入黃金時代，涌現出以金庸、梁羽生、古龍、溫瑞安等四大小說名家為主體的新派武俠小說，代表作有金庸的《射鵰英雄傳》、古龍的《陸小鳳系列》、梁羽生的《天山奇俠系列》以及後起之秀溫瑞安的《四大名捕系列》等，他們的作品將我國的武俠小說推向一個新的高度，因此金庸、梁羽生、古龍、溫瑞安等四人被人們稱為新派武俠小說四大家。
或許只有在通俗文學研究者和文化史學家的筆下，才會常常提起半個多世紀前的1954年。那一年，香港太極派掌門人吳公儀與白鶴派掌門人陳克夫，在澳門擂台比武，轟動港澳。30歲的香港《大公報》編輯梁羽生，心旌搖曳，筆下生風。他的第一部武俠小說《龍虎鬥京華》開始在《新晚報》連載，一炮打響。這個叫陳文統的年輕人，引風氣之先，就此成為新派武俠小說的開山鼻祖。
梁羽生，本名陳文統，1924年生於廣西蒙山縣。戰亂年代，少年梁羽生心懷天下，於1945年考入嶺南大學，先學化學，後來又轉入經濟系。「抗戰期間，大家都要學理工科，為了救國。我本來是想學數學，可是嶺大沒有數學系。後來想學文學，結果老師說，以你的水平在大學里已經學不到什麼了。」就這樣學了一身經世濟用的本事。梁羽生沒想到，日後自己的一生居然還是與筆墨為伴。
1949年，嶺南大學校長陳序經介紹剛畢業的梁羽生到香港《大公報》工作，這便是梁羽生供職到退休的唯一一家報館。開始是在報館里當翻譯，後來做副刊編輯、撰述員，一生不喜功名，不謀高職。他曾經的同事金庸，後來創辦《明報》，聲震海內外。雖同為武俠小說大家，相比之下，梁羽生要低調許多。
梁羽生的第一部武俠小說，是在另一家報紙《新晚報》開始連載的。1954年，兩派香港拳師在澳門比武，媒體大肆渲染。為了另闢蹊徑，擴大影響，《新晚報》總編輯羅孚向梁羽生約稿，希望他寫一部關於比武的小說。梁羽生起初不允，那時他只是給《新晚報》寫寫專欄，並沒有寫小說的打算。不料這位總編輯仗著和梁羽生交情不錯，直接在報上登出「梁羽生武俠小說將於明日見報」的消息，甚至乾脆連大致情節都規定好了：「寫太極名手與各派武師爭雄的故事，兼有武林名師尋仇、江湖兒女相戀等情節，最後則在京華大打出手，故事緊張異常，希請讀者留意。」逼得梁羽生只好趕緊動筆。於是便有了號稱「新派武俠第一部」的《龍虎鬥京華》。
這部小說連載了大半年，引得讀者熱追，梁羽生的武俠小說創作從此一發不可收拾。《萍蹤俠影錄》、《白發魔女傳》、《七劍下天山》等名作陸續問世，根據小說改編的電影，也在上世紀六十年代產生巨大影響。這次「趕鴨子上架」，居然「趕」出了一代武俠鼻祖。
從1954年寫到1984年，30年間，梁羽生寫了35部小說，洋洋灑灑過千萬字。上世紀六七十年代，梁羽生與金庸的武俠小說共同構成了華語文學界的奇觀，兩人都有大批讀者，難分伯仲。這種文壇相爭之勢雖只是傳聞，卻也引發出一段公案-1966年，還是《新晚報》的總編輯羅孚，邀請梁羽生寫了篇《金庸梁羽生合論》，署名「佟碩之」發表。這篇文章里，梁羽生談到了自己與金庸的不同：梁羽生受中國傳統文化影響較深，算是「名士」；金庸則是飽受西方文藝熏陶的「洋才子」，結論是「開風氣也，梁羽生，發揚光大者，金庸」。按說這個比較是很客觀的，可在當時的政治背景下，評論金庸需要勇氣，甚至會擔相當大的風險。梁羽生這篇文章引發了左右兩派的激烈交鋒，炒得沸沸揚揚，「梁羽生和金庸有過節」的傳聞也由此而來。實際上，兩人都公開表示過，他們是很好的朋友。
「金庸比我寫得好。」梁羽生說，「只不過我比他寫得早，文學總該是後勝於前。」至於文字上的差別，其實講不清楚。梁羽生認為自己寫名士風流比較拿手，而金庸寫反派角色則更見功力。「四大惡人，一個比一個精彩。」他自己，則更嚮往閑雲野鶴的生活，寧願每天讀書下棋，靜看世事變幻。1986年6月，梁羽生退休，1987年移居悉尼，1994年9月，70歲的梁羽生在悉尼受洗，正式成為一個基督徒。宗教信仰，使他洞徹世事，心靈安寧。
筆下塑造了上百個人物，說到心頭最愛，是張丹楓和金世遺：「張丹楓靠近儒家，金世遺則偏向道家。」儒道相生，既出世又人世，這或許就是梁羽生一生秉持的處世之道。
2009年1月22日，一代武俠小說大師梁羽生病逝。這不禁讓人想到他曾在多部小說里提過的一個句子，「舊夢塵封休再啟，此心如水只東流」。
梁羽生雖是新武俠的開山鼻祖，但金庸卻是中國武俠宗師級的人物，他的小說涉及到了中華文明的各個層次，將一個泱泱大國的傳統文化盡顯無遺。因此，有人說，天下武俠作者奇多，繁星滿天，獨有金庸才是俠之大者，眾星拱月。
1924年2月，金庸出生在浙江海寧縣袁花鎮一個富有的家庭，原名查良鏞。海寧原來隸屬杭州府，是浙江省的一個海濱小縣。1948年，金庸二十四歲，從法學院畢業，看到混亂的時局，他為前途憂慮，找工作也非常困難。就在這時，上海《大公報》刊出廣告，要在全國招聘兩名電訊翻譯。當時報名的人達三千多。結果金庸被錄取。
不久，《大公報》要在香港出版，金庸便被派往香港。金庸一來到香港，便開始一鳴驚人。當時，因為大陸的解放，很多遺留在香港的物資被英國趁機搶占，金庸氣憤不過，根據學過的國際法知識，洋洋灑灑寫了一篇長文《從國際法論中國人民在國外的產權》，分兩天發表在《大公報》上，甚為轟動，也引起了著名的大法官的注意，在他的推薦下，滿心希望的金庸來到北京，見了喬冠華，希望可以圓自己的外交官之夢。但讓金庸深受打擊的是，由於自己的家庭成分是地主，外交官是做不成了，只能乘興而來，敗興而歸！
報社對金庸的「跳槽」行為很是不滿，將他解聘，妻子也不滿他去內地的想法，就和他離婚了，孤家寡人的金庸幾經周折，來到剛創辦不久的《新晚報》做副刊編輯。他開始寫影評，同時 *** 編劇本。
雖然金庸搞編劇是無心為之，但卻是成果累累，《絕代佳人》、《蘭花花》不僅改編成電影出品，還受到了熱烈歡迎。在1949年至1955年優秀影片評選活動中，《絕代佳人》獲得了優秀影片榮譽獎，而金庸則得了一枚編劇金質獎章。
除了劇本，當時金庸也喜歡下棋，而他的最佳拍檔就是著名的武俠小說家梁羽生。兩個人經常在一起談論武俠小說，那時梁羽生的武俠小說約稿不斷，他就勸金庸寫寫武俠小說。碰巧《香港商報》急需武俠小說連載，編輯約稿，金庸倉促間上陣，但卻從此成就了自己的不朽成就！
那是1955年，在構思自己的處女作的時候，金庸想起家鄉海寧，想起在那裡最為流行的乾隆出身的故事書，為何不以這個為原型呢？於是，《書劍恩仇錄》就這樣誕生了，剛開始，它在《香港商報》連載時，並不是特別引人注意。但隨著故事的發展，別具一格的人物形象，獨特的語言，扣人心弦的劇情，一掃舊武俠小說的沉悶氣息，吸引了越來越多的讀者。《香港商報》一時間變得「洛陽紙貴」。
《書劍恩仇錄》每天連載一篇，而金庸基本上也是每天寫一篇，從1955年寫到1956年。雖然時間長，寫得也很晚，但卻後來者居上，鋒芒直逼梁羽生。新派武俠小說的宗師―金庸，從此誕生了！
再接下來的《碧血劍》、《雪山飛狐》，更是轟動全城，人手一冊。等到《射鵰英雄傳》一發表，更是驚天動地，在1957年，若是有看小說的人而不看《射鵰英雄傳》的，簡直是笑話。《射鵰英雄傳》奠定了金庸武俠小說大宗師的地位，人人公認，風靡了無數讀者。
從此欲罷不能，一直到七十年代才退出「江湖」，金庸總共寫了十四部三十六冊長、短篇武俠小說，依年代順序，排列如下：《書劍恩仇錄》《碧血劍》《雪山飛狐》《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《飛狐外傳》《白馬嘯西風》《鴛鴦刀》《連城訣》《倚天屠龍記》《天龍八部》《俠客行》《笑傲江湖》《鹿鼎記》。
金庸的武俠小說與古龍、溫瑞安相比，也許不算多。但須知，金庸在創作這些小說時，正是他創辦《明報》之時，繁雜的事務，足以使一般人無法應付。金庸卻能在辦報之外，一手寫小說，一手寫社評，近二十年如一日。他下午寫小說，晚上寫社評，而且，他的小說與社評都屬一流。
金庸曾將自己十四部作品的首字連成一副對聯：飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。可見他的書名都曾經過詳細周密的思索，不是隨便安上去的。他在擱筆後又花了大約十年的時間修改潤色，其創作態度之嚴肅，可與任何偉大的文學家相比。
金庸是用自己的生命創作的，他不重復前人，也不重復自己。
古龍畢生酒、色、文並駕齊驅。他曾坦言過，我畢生之中只愛酒和女人，其他都可以視作糞土。他以酒當餐，以女人為樂，最後真正是卧榻治療，坐起飲酒，躺下泡妞，還要花相當的精力與心力寫作。如此這般，鐵打的人也會被摧殘垮，何況他一個血肉之軀。
古龍原名熊耀華，祖籍江西，1936年生於香港。古龍在一個破裂的家庭中長大，他的心有著浪子一般的孤寂，同時又是英雄自愛，俠士自重，追求攜美酒伴美人醉卧山村的那一種浪漫。他在求學時的同居者為 *** 鄭莉莉，他們的兒子是台灣柔道高手鄭小龍。三年後兩人分手，他迷上 *** 葉雪，又生了一個兒子。不久，一個清雅純朴的高中生梅寶珠成為他的第一位正式夫人，為他生下第三個兒子。梅寶珠雖然柔情似水，卻仍然鎖不住古龍人在江湖的那一顆心，兩人終因性格不合而分手。他的第二位夫人是於秀玲、她一直伴隨到古龍生命的結束。
古龍最初是寫純文學小說的，1956年，他第一次發表小說，是在吳愷玄先生主編的《晨光》雜志上分兩次登完的《從北國到南國》。他步人俠壇，始於1960年，由時尚影響、朋友勸告、經濟壓力的三重因素，他以「古龍」的名字出版了武俠處女作《蒼穹神劍》，形式是傳統的對仗回目，內容是「胡編亂造」。
1960、1961兩年時間他又出版了8部作品，隨後他隱居芳鎮三年，潛心悟道，求新求變，雖然想像過於奇特，甚至近於荒誕，卻很快站上新高峰。1964年，古龍出版《浣花洗劍錄》（《江海英雄》），是他武俠小說的一個里程碑，標志著他獨創風格的開始，他分別從日本的吉川英治、大陸的還珠樓主，香港的金庸那裡吸取營養，寫了一些走「正路」的作品，為他不久之後的成功打下基礎。
1967年，古龍出版《鐵血傳奇》（《楚留香傳奇》），標志著他的個性和特色全面走向成熟，出現非常「好看」的古龍。從那時到70年代末，他的數十部小說，使他完成了「新派」武俠大業，獨領台灣武壇十年 *** ，並與金庸、梁羽生鼎足而立。
人們說古龍是美酒造就的古龍。古龍喝酒是出了名的。還是較早的時候，他住在台北郊外芳鎮，每次領到稿費，便買幾瓶好酒，一大疊新書，返回鄉下過他隱士的生活。成名以後，他的酒櫃美酒紛陳，市面上沒有的酒，他也盡量想法搜羅來。他喝酒，頭一仰，酒碗必干，自得其樂，有一次是5個人喝了28瓶白蘭地，平時無酒不歡，唯一不喝酒的時候，是坐在地上以黑板當桌子寫稿。
古龍因酒而思如泉湧，創造了好酒的大俠楚留香、陸小鳳、李尋歡、沈浪，使他登上武俠小說藝術的巔峰。同時，他也因酒消耗掉了他自己。因為酒，被送進醫院。出院，再喝，再進醫院。然後由酒精中毒而肝硬化，脾臟腫大，胃出血，導致了古龍的英年早逝。1985年9月21日，古龍病逝於台灣，終年48歲。
古龍的武俠小說，一共是68部，但其中《楚留香傳奇》又可分為3部，《多情劍客無情劍》又可分為兩部，因此也可算為71部。
古龍是輝煌的，又是惆悵的，當年他在台北買下兩層華廈，文壇名宿陳定公為他題了一副對聯，巧妙地將他和寶珠夫婦的名字嵌 *** 中：古匣龍吟秋說劍，寶簾珠卷曉凝妝；寶靨珠鐺春試鏡、古韜龍劍夜論文。
那時，何等風光。而在他晚年，病痛讓他生不如死，他說：「一個人死了五次再活過來，還有什麼事情看不開呢？」也許正因為他看開了，所以他可以悠悠地去，而留給讀者的呢，莫過於喬奇那幅悲壯又悲愴的輓聯：小李飛刀成絕響，人世不見楚留香。
上世紀80年代中期「武俠熱」逐漸冷落，金庸封刀，梁羽生擱筆，古龍作古，武俠三大名家退出武林，雖然在台灣和香港有一些武俠小說家在支撐局面，但影響不大。轟轟烈烈的武俠世界似乎進入秋風蕭瑟的季節。就在這時，港台出版界突然冒出了一個新人，即馬來西亞華裔作家溫瑞安。
1954年元旦，溫瑞安出生在馬來西亞霹靂州一個只有幾百人的小鎮上，所以他常笑稱自己是「鄉下仔」。鄉下仔溫瑞安卻是個不折不扣的神童，9歲時就寫出了第一部長篇小說《龍虎風雲錄》，以身邊的同學為原型，把大夥分成正邪兩派，斗得不可開交。到了16歲，他又寫了個短篇《追殺》，這便是後來《四大名捕》系列小說的雛形。至今30多年過去了，《四大名捕》以及溫瑞安的許多小說系列，都還沒有寫到結局，這讓許多讀者心焦不已。以至有人說，喜歡金庸要長情，因為他會花10年時間去修訂作品，變動頗大，讓讀者還得前後對照；而喜歡溫瑞安則要長壽，天曉得猴年馬月才能看到結局。
談到金庸，溫瑞安稱自己是「站在巨人的肩膀上」。「金庸最大的貢獻是告訴大家，武俠小說也是文學。」溫瑞安快言快語，聲若洪鍾，毫不掩飾自己對金庸的敬佩。同時他也強調，自己的優勢就是年輕：「我比金庸小30歲。」所以，他會更了解年輕人的所思所想，更明白這個快餐閱讀的時代，讀者喜好什麼口味。
自1970年以來，溫瑞安發表的小說令人眼花繚亂：《四大名捕》系列、《白衣方振眉》系列、《七大寇》系列、《說英雄，誰是英雄》系列、《神州奇俠》系列、《布衣神相》系列……除去這些貌似「中規中矩」的作品，溫瑞安的特立獨行之處，還表現在一些只看書名便能讓人大跌眼鏡的小說：《殺了你好嗎》《朋友，你死過未？》《老哥，借頭一用》《請・請請・請請請》《請借夫人一用》《愛上她的和尚》《愛上和尚的她》……溫瑞安認為自己「嘗試過地球上所有文學體的創作」，因而號稱「超新派」，大有壓倒「新派武俠」之勢。
這樣的「狂妄豪情」，或許與他青年時代的坎坷經歷有關。70年代，溫瑞安在台灣主持「神州詩社」，縱論時政文學，經常能召集四五百人，影響力遍及全台。台灣當局感到不安，便在1980年突然逮捕了溫瑞安，宣布他犯了「叛亂罪」，一度要判死刑。溫瑞安在獄中受盡折磨，所幸後來在海內外文化界的積極營救下獲釋。大難不死，溫瑞安更覺人生短暫，世事無常，從此以快樂為本，浪跡江湖。他一面拚命工作，積聚資本，一度每天只睡3個小時；一面快意恩仇，風流倜儻，身邊紅粉佳人無數。
如今他的公司在兩岸三地有12個分社，主要製作雜志和經營餐廳。溫瑞安還在港、台、新、馬的報刊上開過17個專欄，加上每年四五本武俠小說，創作量驚人。「我希望自己能夠燃燒著，轟轟烈烈，很直接地活著。」溫瑞安說，「最重要是快快樂樂過日子，盡力讓自己和身邊的人快樂。」
功成名就之時，也已到知天命的年紀，溫瑞安看待人生得失，有自己的一套哲學：「我的書房叫『知不足齋』，卧室叫『知足齋』。」解釋起來，就是在藝術追求上，要永不滿足；而在生活享受、物質慾望上，則應該懂得「知足常樂」。「寫了那麼久的《說英雄，誰是英雄》，而今的我早已不要當烈士、不想做英雄了。」溫瑞安說。這不失為一種游刃有餘的生活智慧。
人生傳奇

④ 新武俠小說新在什麼地方

60年代前後的香港，稱之為「武俠」的時代，並不誇張。那時候的武俠小說，被冠之為「新武俠小說」，而金庸、梁羽生被譽為「新武俠小說」的頂峰，一時「金梁」並稱，雄霸武林，到90年代而屹立不動。

「新武俠小說」新在什麼地方？相對傳統的武俠小說，它有什麼創新、變革？首先是手法的突破。金庸、梁羽生兩人對於傳統文藝相當熟悉，也非常了解「五四」以後的新文藝，以及西方文學。因而，傳統武俠小說那種簡單的敘事策略得到矯正，代之以復雜的、精緻的敘事角度、結構、語言等。新武俠小說塑造人物，注重心理深度，注重人物性格的豐富性。在金、梁的某些作品中，甚至可以發現精神分析學的影響，寫出了潛意識對人的制約、支配。而且，講究文字，一方面繼承了明清的小說語言傳統，保持了獨特的中國韻味，另一方面又融合了「五四」以來新文學的語言質素，散發出濃郁的「現代感」。

其次，更重要的是，新武俠小說中表現出的是現代意識，而不是傳統武俠小說中那種僵化的、陳陳相因的觀念。例如對於「快意恩仇」觀的否定，對於狹隘的民族主義的否定，對於個性獨立的肯定，對於人道主義的張揚，等等，都令「新武俠小說」充滿著強烈的「現代色彩」。確如嚴家炎所說：「新派武俠小說是武俠文學史上的新階段。它突破了舊武俠小說內容上的種種局限，在根本精神上與『五四』以來的新文學一脈相承，異曲同工。它不但能夠存活在現代人中間，也已經證實贏得了現代讀者的喜愛。」

⑤ 新派武俠的起源與發展

1952年，香港武術界太極門與白鶴門發生爭執，他們先在報紙上互相攻訐，後又約定在澳門新花園擂台比武，這件事轟動了整個香港，當地的報刊自然不肯放過對這場比賽的報導渲染。《今晚報》的編者借題發揮，向讀者預告從比賽的第二天起將有精彩的武俠小說連載滿足讀者，香港新派武俠小說的第一部作品梁羽生《龍虎鬥京華》就這樣匆匆問世了。這一經營策略果然有效，小說受到了讀者的熱烈歡迎，報紙的銷量自然也大增。金庸在自己的《書劍恩仇錄》、《射鵰英雄傳》名聲大噪後，自己獨立創辦《明報》，以自己的武俠小說吸引讀者，製造市場。金庸在《明報》連載的第一部武俠小說是《神鵰俠侶》，在《射鵰英雄傳》的盛名之下再寫這部續集實非易事，但事關《明報》的興衰，金庸不能不分外注意。在金庸的精心操作下，《神鵰俠侶》大獲成功，贏得了讀者的歡迎，《明報》也由此打開了銷路。金庸後來在談到他的武俠小說時，表示最喜歡這部《神鵰俠侶》，這種喜歡恐怕不完全是基於藝術上的原因，其中分明包含了他事業成功的喜悅。
梁羽生、金庸等人的武俠小說創作事實上首先是一種商業行為，新派武俠小說的形態也就不能不受到商業性的規定。研究新派武俠小說，這是最重要的一個視角，但從目下對新派武俠小說的研究來看，這一點似乎並未引起重視。
新派武俠小說的誕生形式是報紙連載，這就要求作者趕時間、搶速度，到時候就一定要交出作品，不容遲疑。在這種作者沒有餘裕精雕細琢的情況下，小說中出現草率之處勢在難免。新派武俠小說中事理邏輯上的錯漏頗不缺乏，這一點已有不少人指出過，如金庸的朋友許希哲先生曾專門發表了《忙裡偷閑話武俠——讀金庸的「天龍八部」與「倚天屠龍記」隨筆》一文，（註：三毛等：《金庸百家談》，春風文藝出版社1987年11月第1版。 ）指出了《天龍八部》與《倚天屠龍記》兩部小說情節上的多處錯誤。金庸曾多次談到，他的小說自報刊連載到出版以致重印，修訂之處很多，「約略估計，原書的十分之六七的句子都已改過了，原書的脫漏粗疏之處，大致已作了一些改正。」（註：金庸：《雪山飛狐·後記》，三聯書店（港）1994年5月第1版。）「現在修改校訂後重印，幾乎每一句子都曾改過。甚至第三次校樣還是給改的一塌糊塗。」（註：金庸：《書劍恩仇錄·後記》，三聯書店（港）1994 年5月第1版。 ）這一方面說明了金庸的認真負責——事後能夠重新校訂自己的作品，這在香港實屬少見，多數人連重讀自己作品的時間都沒有，但另一方面又說明了這些小說在當初發表時是如何的草率。
隨著古龍的成熟和崛起，《多情劍客無情劍》、《陸小鳳》、《流星蝴蝶劍》、《七種武器》和《楚留香》 流行於世，《歡樂英雄》的出現更帶來了古龍事業的高峰。
這時的古龍才是一隻飛舞的蝴蝶，他已經到了一生的顛峰時刻。 《歡樂英雄》塑造的英雄人物是生動的、充滿活力和生機的。
再這里，古龍完完全全的脫離了舊派小說的束縛，沒有了金庸「大一統」式的江湖和老式的恩怨情仇，脫離了紮根在江湖中的名門大派和規矩。
有的是直接的探索和挖掘人性、人心，贊美友愛、寬容、同情和理解。
這才是古龍小說的精髓所在，這才是真真正正的「俠之風流」和「新派武俠小說」。
在這時，古龍終於從仰視金庸到了平視金庸。
他打破了「金庸不可被超越」、「金庸之後無武俠」的神話，而且他還創造了神話，是古龍自己的神話！
金庸也被這個後起之秀吸引住了，在金庸封筆之後，他誠懇的邀請古龍在他的「明報」上連載小說。
這對古龍來說，是很榮幸的，也很願意，因為這已經證明了他自己的地位與價值。
因為這是「武俠神話」金庸親自向他邀請！！
而且第一個邀請的就是古龍！
古龍心裡是竊喜的！！
其後，他在明報上連載了《陸小鳳》。
金庸證明了古龍在武俠小說史上的地位。

⑥ 通俗文學與武俠小說,以及新派武俠小說有什麼聯系和區別

武俠小說是武俠小說是中國舊通俗小說的一種十分重要的類型，而武俠小說又可以分為新派武俠小說與舊派武俠小說。

通俗小說與武俠小說的聯系為：武俠小說是中國通俗小說的重要類型。大多以俠士和義士為主角，用絕技、見義勇為和叛逆來形容他們。由此可見通俗小說包括的范圍比武俠小說要廣泛。

新派武俠小說與通俗文學的區別和聯系：

1、與歷史接軌，但不受歷史束縛，充分發揮想像力。

2、描述人物復雜多面的性格。

3、新派武俠小說也寫武林之爭、正邪之爭、報恩與復仇等，但同時更注重對冒險、愛情變化、學習技術的艱辛過程和破案解謎的描寫。

4、在風格上，吸收了大量現代文藝的筆法和技法。 語言追求簡潔、流暢、口語化，情節結構復雜。 擅長多角度展示、心理描述和推理能力。

通俗文學與新派武俠小說的發展：

通俗文學是通俗文化的一種常見形式。 它是文人以大眾傳媒為載體，按照市場機制運作，以滿足讀者愉悅消費為目的而創作的商品文學。 最常見的類型是小說。

中國近現代通俗文學是指在清末民初都市工商業經濟發展的基礎上，以傳統心理機制為核心而成長繁榮的文人創作或經書作家。 在內容上，在形式上對中國古代小說傳統的傳承。 加工再造的作品形成了以大眾為主體的讀者群，被他們視為精神消費品，必然反映他們的社會。

1950年代以後，新派武俠小說把武俠小說的新格局開創了，將慢慢衰落的武俠文化帶到了另一個高峰。 事實上，新派和舊派不能完全分開。 早期的新派武俠也繼承了很多舊派武俠元素，但新派武俠突破了舊的壁壘，使其更加現代和多樣化，而且在劇情或者文風上也是與舊派不同。

⑦ 什麼叫香港新派武俠小說

分類: 地區 >> 香港
解析:

者眾多，這也是香港報刊的一個與眾不同的特點。報刊經營者的所思所<br>

想是如何投合讀者的趣味，增加銷量，連載武俠小說吸引讀者正是出自<br>

這一需求而出現的。<br>

香港新派武俠小說即是緣此而生。1952年，香港武術界太極門與白<br>

鶴門發生爭執，他們先在報紙上互相攻訐，後又約定在澳門新花園擂台<br>

比武，這件事轟動了整個香港，當地的報刊自然不肯放過對這場比賽的<br>

報導渲染。《今晚報》的編者借題發揮，向讀者預告從比賽的第二天起<br>

將有精彩的武俠小說連載滿足讀者，香港新派武俠小說的第一部作品梁<br>

羽生的《龍虎鬥京華》就這樣匆匆問世了。這一經營策略果然有效，小<br>

說受到了讀者的熱烈歡迎，報紙的銷量自然也大增。金庸在自己的《書<br>

劍恩仇錄》、《射鵰英雄傳》名聲大噪後，自己獨立創辦《明報》，以<br>

自己的武俠小說吸引讀者，製造市場。金庸在《明報》連載的第一部武<br>

俠小說是《神鵰俠侶》，在《射鵰英雄傳》的盛名之下再寫這部續集實<br>

非易事，但事關《明報》的興衰，金庸不能不分外注意。在金庸的精心<br>

操作下，逗昌《神鵰俠侶》大獲成功，贏得了讀者的歡迎，《明報》也由此<br>

打開了銷路。金庸後來在談到他的武俠小說時，表示最喜歡這部《神鵰<br>

俠侶》，這種喜歡恐怕不完全是基於藝術上的原因，其中分明包含了他<br>

的事業成功的喜悅。<br>

梁羽生、金庸等人的武俠小說創作事實上首先是一種商業行為，新<br>

派武俠小說的形態也就不能不受到商業性的規定。研究新派武俠小說山讓扒，<br>

這是最重要的一個視角，但從目下對新派武俠小說的研究來看，這一點<br>

似乎並未引起重視。<br>

新派武俠小說的誕生形式是報紙連載，這就要求作者趕時間、搶速<br>

度，到時候就一定要交出作品，不容遲疑。在這種作者沒有餘裕精雕細<br>

琢的情況下，小說中出現草率之處勢在難免。新派武俠小說中事理邏輯<br>

上的錯漏頗不缺乏，這一點已有不少人指出過，如金庸的朋友許希哲先<br>

生曾專門發表了《忙裡偷閑話武俠——讀金庸的「天龍八部」與「倚天<br>

屠龍記」隨筆》一文，（註：三毛等：《金庸百家談》，春風文藝出版<br>

社1987年11月滑神第1版。 ）指出了《天龍八部》與《倚天屠龍記》兩部小<br>

說情節上的多處錯誤。金庸曾多次談到，他的小說自報刊連載

⑧ 新派武俠小說和舊派武俠小說有多大區別

新派武俠小說和舊派武俠小說的區別還是挺大的，一個特徵是使用語言的不同，還有一個是寫作手法的不同。

新派武俠小說主要是使用白話文創作，而舊派武俠小說主要是使用半文言文或文言文創作。這主要和當時的文學傳統有關，近代小說研究中，學者們通常以梁羽生的《龍虎鬥京華》作為分水嶺，把武俠小說分為舊派和新派。

隨著時代的推進，現代武俠小說和新派武俠小說又產生了許多區別。現代武俠小說已經不僅僅局限於描寫武功，很多小說都整合了多種元素，比如修真，時空，魔法等等，這也是我們現在常見的玄幻武俠小說。